『機甲創世記モスピーダ』（1983年）を振り返りましょう - アニメやゲームを振り返りましょう♪

送料無料◆RIOBOT 機甲創世記モスピーダ 1/48 AB-01H トレッド千値練【7月予約】

45,700 円 (税込) 送料込

発売予定日2025年7月予定メーカー千値練登場作品機甲創世記モスピーダ商品詳細琥珀色の男の夢・・・・究極のトレッドが、待望の登場！！『機甲創世記モスピーダ』より、変形・合体が可能な「トレッド」が、大ボリュームで待望の登場！！設計は、これまでモスピーダシリーズ..

【アニメのタイトル】：機甲創世記モスピーダ
【制作】：フジテレビ、タツノコプロ、アニメフレンド
【アニメの放送期間】：1983年10月2日～1984年3月25日
【放送話数】：全25話
【シリーズディレクター】：山田勝久
【シリーズ構成】：富田祐弘
【脚本】：寺田憲史、富田祐弘、並木敏、康村諒
【キャラクターデザイン】：天野嘉孝
【メカニックデザイン】：荒牧伸志、柿沼秀樹
【音楽】：久石譲、小笠原寛
【作画監督】：宇田川一彦、新井豊
【美術監督】：佐藤広明
【メカニック監修】：窪田正義
【原画作監】：山本哲、野崎恒伸
【動画作監】：金子美津江、飯野享、山崎茂
【原画】：金田伊功、本多哲、星川信芳、高木敏男、松下佳弘、和泉絹子ほか
【制作協力】：スタジオワールド、A.I.C
【放送局】：フジテレビ系列

●

目次です♪

●概要
●あらすじ
●登場キャラクター・声優
●主題歌・挿入歌・キャラソン・イメージソング
●アニメの魅力とは？
●当時の視聴者の反応
●声優について
●イベントやメディア展開など
●関連商品のまとめ
●現在購入可能な人気売れ筋商品です♪
その他のアニメを振り返る♪

●概要

■ 戦火の大地を駆け抜ける自由の騎士たち
1983年10月、フジテレビ系列にて放送が始まった『機甲創世記モスピーダ』は、当時のアニメ界に一石を投じる異色のロボット作品として誕生した。タツノコプロとアニメフレンドが共同で制作した本作は、ただのメカアクションではない。人類が異星からの侵略者に地球を奪われた後の“再征服”という逆転の構図と、仲間たちとの絆を描くロードムービー的要素を内包した作品である。
物語の中心となるのは、“インビット”と呼ばれる謎の異星生物に制圧された地球を舞台に、主人公スティック・バーナード率いるレジスタンス部隊が、自由の象徴としての“レフレックス・ポイント”を目指し北米大陸を縦断していく壮大な旅路である。

■ 異星生物との最悪の出会い
インビットによる支配
『モスピーダ』の世界では、人類は一度地球を離れ、“セカンド・アース”に移住を余儀なくされている。地上はインビットと呼ばれる知的生命体の手によって掌握され、人類は“生態系の敵”として扱われていた。
本作が他のロボットアニメと一線を画す点は、このファーストコンタクトが「友好」ではなく「蹂躙」であること。視聴者は、侵略された地球に向けて再び戻ってくる戦士たちの苦悩、孤独、怒りを通して、“地球とは何か”、“人間とは何者か”という本質的な問いに直面させられる。

■ 変形バイク「モスピーダ」の機能美と戦術性
タイトルにもなっている“モスピーダ”とは、単なるバイク型のビークルではない。バイクが戦闘用パワードスーツへと変形する可変装甲兵装――いわば「一人乗り戦闘ロボット」であり、モビルスーツやスーパーロボットとは異なる、実用性と現実味を兼ね備えたデザインが特長だ。
スティックたちは、これを駆ってインビットの支配区域を突破しながら北を目指す。その移動の過程で、さまざまな出会いと別れを繰り返し、仲間を増やし、時に喪失しながら進む構成は、まさに“ロードムービー”そのもの。視聴者は、機体のメカニカルな魅力とともに、登場人物たちの人間臭いドラマにも引き込まれていく。

■ 多彩で魅力的な仲間たちの群像劇
スティックを中心とするチームには、軍人からアウトロー、民間人まで、多様な経歴を持つメンバーが加わる。戦争により家族を失った少女、かつての戦友を見捨ててしまった過去を持つ男、自分の居場所を探す旅芸人風の男――彼らは単なる戦力ではなく、それぞれの「目的」と「過去」を背負いながら旅をする。
この人物群像の描写は非常に緻密で、回を追うごとにそれぞれの心情が明かされ、やがて一つの“物語”として束ねられていく。特に、敵と味方の境界が曖昧になっていく後半の展開は、人間とインビットの「理解」と「対話」の可能性を描き、当時のアニメとしては異例の哲学性を帯びていた。

■ 音楽・タケカワユキヒデの旋律が紡ぐ感情
主題歌・挿入歌を手がけたのは、ゴダイゴで知られるタケカワユキヒデ。オープニング「失われた伝説を求めて」、エンディング「ブルー・レイン」いずれも、戦いの過酷さとその中にある希望を、エモーショナルかつ幻想的なメロディで描き出した。
特にエンディング曲は、主人公たちの疲れた心情や地球の儚さを詩的に表現し、放送当時から高く評価されていた。音楽は本作におけるもう一つの“語り部”であり、物語の情感を豊かに彩る存在だった。

■ 放送短縮の背景と影響
当初、『機甲創世記モスピーダ』は全39話（3クール）を想定して企画されていたが、同時間帯の競合番組である『パーマン』との視聴率争いの影響を受け、結果的に全25話へと短縮されることとなった。これにより、後半の展開に若干の圧縮が見られたものの、それでも物語の筋は崩れることなく、むしろ凝縮された緊張感が物語を引き締めたという評価もある。
視聴率に苦戦した一方で、一定の熱量を持ったファン層を築き上げた本作は、後年アメリカにて『ロボテック』シリーズの一部として編成されることで、新たな命を得ることとなる。

■ プロモーションとメディア展開
“アニメディア”と玩具展開
当時のメインスポンサーを務めた学研は、本作の魅力をさまざまな形で世に広めようと積極的なメディア戦略を展開。自社のアニメ雑誌『アニメディア』では、キャラクター紹介やメカ設定、製作スタッフのインタビューなどを掲載し、読者を作品世界へと引き込んだ。
さらに、別冊ムックとして『モスピーダ』特集号も刊行され、特に模型・設定資料の愛好者から好評を博した。玩具展開としては、学研を筆頭に今井科学、エルエスといった模型メーカーがプラモデルを発売し、バイクからロボットへ変形するギミックを忠実に再現した商品群が注目を浴びた。
また、文房具分野ではショウワノートから関連グッズが登場し、児童層への訴求も図られた。現代のアニメ作品では一般的となったメディアミックス展開の先駆けとして、一定の足跡を残している。

■ 再評価とBlu-ray BOXの発売
時が流れ、2017年には『機甲創世記モスピーダ』がついにBlu-ray BOXとして復刻された。これにより、新たな世代にもその魅力が伝わり、作品に対する再評価が進んだ。映像の高画質化はもちろん、特典として設定資料や音声解説、スタッフインタビューなども収録され、往年のファンにとっては“記憶の記録”としての価値を持つコレクターズアイテムとなった。

■ 結びに・時代を超えて語り継がれるメッセージ
『機甲創世記モスピーダ』は、単なるSFアニメやメカアクションの枠を越え、人間と異星生命との対立と共生、戦争の愚かしさ、そして希望という普遍的なテーマを投げかけてくる作品である。
旅を通じて変わっていく仲間たちの心、敵の中にも芽生える理解の兆し、失われた“故郷”を求めて戦う姿――それらは、今なお多くの視聴者の心に深く刻まれ続けている。限られた放送期間にもかかわらず、強烈な印象を残したこのアニメは、まさに“忘れられた伝説”を現代に甦らせる一作である。

『トム・ソーヤーの冒険』（1980年）を振り返りましょう

『森の陽気な小人たちベルフィーとリルビット』（1980年）を振り返りましょう

『ニルスのふしぎな旅』（1980年）を振り返りましょう

『メーテルリンクの青い鳥チルチルミチルの冒険旅行』（1980年）を振り返りましょう

『タイムパトロール隊オタスケマン』（1980年）を振り返りましょう

『無敵ロボトライダーG7』（1980年）を振り返りましょう

『魔法少女ララベル』（1980年）を振り返りましょう

『宇宙大帝ゴッドシグマ』（1980年）を振り返りましょう

『ムーの白鯨』（1980年）を振り返りましょう

『スーキャット』（1980年）を振り返りましょう

『燃えろアーサー白馬の王子』（1980年）を振り返りましょう

『釣りキチ三平』（1980年）を振り返りましょう

『がんばれゴンベ』（1980年）を振り返りましょう

『ずっこけナイトドンデラマンチャ』（1980年）を振り返りましょう

『伝説巨神イデオン』（1980年）を振り返りましょう

『宇宙戦士バルディオス』（1980年）を振り返りましょう

『がんばれ元気』（1980年）を振り返りましょう

『怪物くん（第2作）』（1980年）を振り返りましょう

『とんでも戦士ムテキング』（1980年）を振り返りましょう

『おじゃまんが山田くん』（1980年）を振り返りましょう

『鉄腕アトム（第2作）』（1980年）を振り返りましょう

『太陽の使者鉄人28号』（1980年）を振り返りましょう

『ほえろブンブン』（1980年）を振り返りましょう

『宇宙戦艦ヤマトIII』（1980年）を振り返りましょう

『あしたのジョー2』（1980年）を振り返りましょう

『ふしぎな島のフローネ』（1981年）を振り返りましょう

『最強ロボダイオージャ』（1981年）を振り返りましょう

『ヤットデタマン』（1981年）を振り返りましょう

『ゴールドライタン』（1981年）を振り返りましょう

『百獣王ゴライオン』（1981年）を振り返りましょう

『ハロー！サンディベル』（1981年）を振り返りましょう

『おはよう！スパンク』（1981年）を振り返りましょう

『愛の学校クオレ物語』（1981年）を振り返りましょう

『めちゃっこドタコン』（1981年）を振り返りましょう

『名犬ジョリィ』（1981年）を振り返りましょう

『若草の四姉妹』（1981年）を振り返りましょう

『Dr.スランプアラレちゃん』（1981年）を振り返りましょう

『フーセンのドラ太郎』（1981年）を振り返りましょう

『新竹取物語 1000年女王』（1981年）を振り返りましょう

『タイガーマスク二世』（1981年）を振り返りましょう

『戦国魔神ゴーショーグン』（1981年）を振り返りましょう

『まんが水戸黄門』（1981年）を振り返りましょう

『新・ど根性ガエル』（1981年）を振り返りましょう

『忍者ハットリくん』（1981年）を振り返りましょう

『六神合体ゴッドマーズ』（1981年）を振り返りましょう

『じゃりン子チエ』（1981年）を振り返りましょう

『ダッシュ勝平』（1981年）を振り返りましょう

『銀河旋風ブライガー』（1981年）を振り返りましょう

『まいっちんぐマチコ先生』（1981年）を振り返りましょう

『アニメ親子劇場』（1981年）を振り返りましょう

『ワンワン三銃士』（1981年）を振り返りましょう

『うる星やつら』（1981年）を振り返りましょう

『ハニーハニーのすてきな冒険』（1981年）を振り返りましょう

『太陽の牙ダグラム』（1981年）を振り返りましょう

『南の虹のルーシー』（1982年）を振り返りましょう

『あさりちゃん』（1982年）を振り返りましょう

『戦闘メカザブングル』（1982年）を振り返りましょう

『逆転イッパツマン』（1982年）を振り返りましょう

『機甲艦隊ダイラガーXV』（1982年）を振り返りましょう

『魔法のプリンセスミンキーモモ』（1982年）を振り返りましょう

『ゲームセンターあらし』（1982年）を振り返りましょう

『手塚治虫のドン・ドラキュラ』（1982年）を振り返りましょう

『トンデラハウスの大冒険』（1982年）を振り返りましょう

『パタリロ！』（1982年）を振り返りましょう

『アニメ野生のさけび』（1982年）を振り返りましょう

『科学救助隊テクノボイジャー』（1982年）を振り返りましょう

『魔境伝説アクロバンチ』（1982年）を振り返りましょう

『おちゃめ神物語コロコロポロン』（1982年）を振り返りましょう

『とんでモン・ペ』（1982年）を振り返りましょう

『太陽の子エステバン』（1982年）を振り返りましょう

『The かぼちゃワイン』（1982年）を振り返りましょう

『銀河烈風バクシンガー』（1982年）を振り返りましょう

『超時空要塞マクロス』（1982年）を振り返りましょう

『忍者マン一平』（1982年）を振り返りましょう

『サイボットロボッチ』（1982年）を振り返りましょう

『スペースコブラ』（1982年）を振り返りましょう

『ときめきトゥナイト』（1982年）を振り返りましょう

『愛の戦士レインボーマン』（1982年）を振り返りましょう

『新みつばちマーヤの冒険』（1982年）を振り返りましょう

『わが青春のアルカディア無限軌道SSX』（1982年）を振り返りましょう

『一ッ星家のウルトラ婆さん』（1982年）を振り返りましょう

『さすがの猿飛』（1982年）を振り返りましょう

『フクちゃん』（1982年）を振り返りましょう

『アルプス物語わたしのアンネット』（1983年）を振り返りましょう

『未来警察ウラシマン』（1983年）を振り返りましょう

『キャプテン』（1983年）を振り返りましょう

『亜空大作戦スラングル』（1983年）を振り返りましょう

『聖戦士ダンバイン』（1983年）を振り返りましょう

『愛してナイト』（1983年）を振り返りましょう

『光速電神アルベガス』（1983年）を振り返りましょう

『みゆき』（1983年）を振り返りましょう

『装甲騎兵ボトムズ』（1983年）を振り返りましょう

『ななこSOS』（1983年）を振り返りましょう

『キン肉マン』（1983年）を振り返りましょう

『まんが日本史』（1983年）を振り返りましょう

『ミームいろいろ夢の旅』（1983年）を振り返りましょう

『スプーンおばさん』（1983年）を振り返りましょう

『パソコントラベル探偵団』（1983年）を振り返りましょう

『パーマン（第2作）』（1983年）を振り返りましょう

『銀河疾風サスライガー』（1983年）を振り返りましょう

『イーグルサム』（1983年）を振り返りましょう

『イタダキマン』（1983年）を振り返りましょう

『レディジョージィ』（1983年）を振り返りましょう

『ナイン』（1983年）を振り返りましょう

『ストップ!! ひばりくん!』（1983年）を振り返りましょう

『ベムベムハンターこてんぐテン丸』（1983年）を振り返りましょう

『プラレス3四郎』（1983年）を振り返りましょう

『ピュア島の仲間たち』（1983年）を振り返りましょう

『魔法の天使クリィミーマミ』（1983年）を振り返りましょう

『超時空世紀オーガス』（1983年）を振り返りましょう

『サイコアーマーゴーバリアン』（1983年）を振り返りましょう

『CAT'S EYE』（1983年）を振り返りましょう

『機甲創世記モスピーダ』（1983年）を振り返りましょう

『特装機兵ドルバック』（1983年）を振り返りましょう

『ふしぎの国のアリス』（1983年）を振り返りましょう

●あらすじ

■ 壊された地球、再び目指す故郷
西暦2050年、人類はかつて経験したことのない脅威に直面していた。宇宙の彼方から突如襲来した謎の存在「インビット」によって、地球は瞬く間に制圧されてしまう。彼らは明確な交渉も、侵略の宣言すらも行わず、ただ沈黙のまま地球上のエネルギー源「フラワー・オブ・ライフ」を中心に、巨大な巣を築いていった。
地球の防衛力はあまりに脆弱だった。各地の政府は為す術もなく崩壊し、都市は廃墟と化す。多くの人々が命を落とし、あるいは家族と引き裂かれながら、辛うじて火星や月へと脱出する。こうして人類の半数は“第二の故郷”である火星での再建を余儀なくされた。

■ 希望の名のもとに始まる奪還計画
地球に残された者たちの安否を願い、また失われた青き星を取り戻すべく、人類は反撃の計画を練る。それが「地球降下作戦」である。だが2080年に実行された第一波の作戦は、インビットの圧倒的な兵力の前に完敗を喫した。
その3年後。再び火星の地にて新たな部隊が編成される。今度は可変戦闘機AFC-01「レギオス」や支援機AB-01「トレッド」、そして個人用のバイク型変形スーツ「モスピーダ」といった新兵器が投入され、かつての失敗からの教訓を活かした第二次降下作戦が幕を開ける。
この作戦の中核にいた若き兵士・スティック・バーナードは、地球奪還という使命と、婚約者をインビットに殺された私怨を胸に秘め、青い星の大地に降り立った。

■ 廃墟の中での出会い、共闘への道
だが、再びの降下もまた、完全な成功とは言えなかった。仲間の多くを失い、スティックは孤独なサバイバルの旅に投げ出される。その中で彼は、地球生まれの青年レイと出会う。レイはかつての戦闘残骸から偶然手に入れた「モスピーダ」に乗り、インビットへの怒りと無力感の間で揺れていた。
スティックとレイは互いの目的を重ね合わせ、やがて道連れとなる。二人は、音楽とバイクを愛する女性戦士フーケ、年若き少女ミント、そして変幻自在の女性型アンドロイドと見紛う美貌の男イエロー・ベルモントらと次々に出会っていく。
それぞれがかつて“戦い”という言葉に疲れ、ある者は隠れ住み、ある者は平穏な日々に逃避していた。しかしスティックの強い意志と仲間たちとの絆によって、再び皆が「前へ進む決意」を取り戻していく。

■ 戦火の中に咲いた感情の芽 ― アイシャの謎
旅の途中、一行はある廃墟の村で不思議な少女と出会う。彼女は言葉も記憶も持たず、まるで生まれたての存在のようだった。仲間たちは彼女に「アイシャ」と名を与え、保護する。
アイシャは当初、人間の感情にも行動にも無関心で、どこか冷ややかな印象を与える存在だった。しかし、スティックと共に旅をするうちに、次第に“心”を持ちはじめる。そしてその瞳に、愛や葛藤といった複雑な感情が芽生えはじめる。
スティックもまた、かつて失った想い人への哀しみと、目の前にいる“かけがえのない存在”への感情の間で揺れる。そしていつしか二人の間には、言葉にしがたい強い絆が築かれていった。

■ レフレックス・ポイントへ ― 戦いの終着地
目的地はただ一つ。「レフレックス・ポイント」と呼ばれる、地球におけるインビットの中枢部である。そこには侵略者の真の秘密が隠されているとされ、一行は道中数多の犠牲や裏切り、葛藤を越えながらもその地を目指す。
そしてついに、彼らはレフレックス・ポイントへとたどり着く。ちょうどその頃、火星からの第三次降下作戦が決行され、戦火は最高潮に達していた。
だが、レフレックス・ポイントで明らかになったのは、人類の認識を根底から覆す“真実”だった。インビットとはただの侵略者ではなく、自らの進化の過程を模索する存在であり、人間と同様に“迷い”や“恐れ”を抱える生命体だったのだ。

■ 戦うべきか、共に生きるべきか ― 未来への選択
インビットを殲滅するのか、それとも共存の道を模索するのか。戦場のただ中で、スティックたちは答えの出ない問いと向き合うことになる。
かつて「奪還」こそが目的だった彼らの旅は、いつしか「命とは何か」「理解とは何か」「共に生きるとは何か」という、より深い問いへと変化していた。
物語の終盤、決戦が迫る中で、スティックは叫ぶ。「ただの勝利では意味がない。俺たちは、これからの未来のために戦うんだ」と。

■ 終わらぬ旅路 ― 希望と再生のシンフォニー
こうして、一行の旅は一つの決着を迎える。だがそれは終わりではない。生き残った者たちは、新たな地でまた歩き出す。アイシャの記憶、イエローの歌、ミントの笑顔、フーケの優しさ、ジムの覚悟、そしてスティックのまっすぐな想いは、それぞれの未来へと繋がっていく。
『機甲創世記モスピーダ』は、単なる戦争アニメではない。それは失われた世界を取り戻すだけでなく、壊された心をもう一度立ち上がらせるための物語。愛と赦し、そして未来への希望が交差する、もうひとつの創世記なのである。

1970年に放送開始した『あしたのジョー』を振り返りましょう

1970年に放送開始した『ばくはつ五郎』を振り返りましょう

1970年に放送開始した『昆虫物語みなしごハッチ（第1作）』を振り返りましょう

1970年に放送開始した『赤き血のイレブン』を振り返りましょう

1970年に放送開始した『男どアホウ！甲子園』を振り返りましょう

1970年に放送開始した『キックの鬼』を振り返りましょう

1970年に放送開始した『いじわるばあさん（第1作）』を振り返りましょう

1970年に放送開始した『いなかっぺ大将』を振り返りましょう

1970年に放送開始した『のらくろ』を振り返りましょう

1970年に放送開始した『魔法のマコちゃん』を振り返りましょう

『カバトット』（1971年）を振り返りましょう

『アンデルセン物語』（1971年）を振り返りましょう

『珍豪ムチャ兵衛』（1971年）を振り返りましょう

『アニメンタリー決断』（1971年）を振り返りましょう

『さすらいの太陽』（1971年）を振り返りましょう

『新オバケのQ太郎』（1971年）を振り返りましょう

『天才バカボン』（1971年）を振り返りましょう

『ふしぎなメルモ』（1971年）を振り返りましょう

『さるとびエッちゃん』（1971年）を振り返りましょう

『アパッチ野球軍』（1971年）を振り返りましょう

『国松さまのお通りだい』（1971年）を振り返りましょう

『ゲゲゲの鬼太郎（第2作）』（1971年）を振り返りましょう

『ルパン三世（第1シリーズ）』（1971年）を振り返りましょう

『原始少年リュウ』（1971年）を振り返りましょう

『樫の木モック』（1972年）を振り返りましょう

『ムーミン（第2作）』（1972年）を振り返りましょう

『正義を愛する者月光仮面』（1972年）を振り返りましょう

『海のトリトン』（1972年）を振り返りましょう

『魔法使いチャッピー』（1972年）を振り返りましょう

『赤胴鈴之助』（1972年）を振り返りましょう

『アニメドキュメントミュンヘンへの道』（1972年）を振り返りましょう

『デビルマン』（1972年）を振り返りましょう

『モンシェリCoCo』（1972年）を振り返りましょう

『科学忍者隊ガッチャマン』（1972年）を振り返りましょう

『アストロガンガー』（1972年）を振り返りましょう

『かいけつタマゴン』（1972年）を振り返りましょう

『ハゼドン』（1972年）を振り返りましょう

『隆一まんが劇場おんぶおばけ』（1972年）を振り返りましょう

『ど根性ガエル』（1972年）を振り返りましょう

『マジンガーZ』（1972年）を振り返りましょう

『バビル2世（第1作）』（1973年）を振り返りましょう

『けろっこデメタン』（1973年）を振り返りましょう

『山ねずみロッキーチャック』（1973年）を振り返りましょう

『ジャングル黒べえ』（1973年）を振り返りましょう

『ドラえもん（日本テレビ版）』（1973年）を振り返りましょう

『ワンサくん』（1973年）を振り返りましょう

『荒野の少年イサム』（1973年）を振り返りましょう

『ミクロイドS』（1973年）を振り返りましょう

『ゼロテスター』（1973年）を振り返りましょう

『ミラクル少女リミットちゃん』（1973年）を振り返りましょう

『新造人間キャシャーン』（1973年）を振り返りましょう

『空手バカ一代』（1973年）を振り返りましょう

『ドロロンえん魔くん』（1973年）を振り返りましょう

『エースをねらえ！』（1973年）を振り返りましょう

『冒険コロボックル』（1973年）を振り返りましょう

『侍ジャイアンツ』（1973年）を振り返りましょう

『キューティーハニー』（1973年）を振り返りましょう

『アルプスの少女ハイジ』（1974年）を振り返りましょう

『柔道讃歌』（1974年）を振り返りましょう

『チャージマン研！』（1974年）を振り返りましょう

『星の子ポロン』（1974年）を振り返りましょう

『魔女っ子メグちゃん』（1974年）を振り返りましょう

『ダメおやじ』（1974年）を振り返りましょう

『小さなバイキングビッケ』（1974年）を振り返りましょう

『ゲッターロボ』（1974年）を振り返りましょう

『昆虫物語新みなしごハッチ』（1974年）を振り返りましょう

『となりのたまげ太くん』（1974年）を振り返りましょう

『星の子チョビン』（1974年）を振り返りましょう

『グレートマジンガー』（1974年）を振り返りましょう

『ウリクペン救助隊』（1974年）を振り返りましょう

『ジムボタン』（1974年）を振り返りましょう

『破裏拳ポリマー』（1974年）を振り返りましょう

『はじめ人間ギャートルズ』（1974年）を振り返りましょう

『宇宙戦艦ヤマト』（1974年）を振り返りましょう

『てんとう虫の歌』（1974年）を振り返りましょう

『カリメロ（第1作）』（1974年）を振り返りましょう

『フランダースの犬』（1975年）を振り返りましょう

『まんが日本昔ばなし』（1975年）を振り返りましょう

『みつばちマーヤの冒険』（1975年）を振り返りましょう

『勇者ライディーン』（1975年）を振り返りましょう

『ラ・セーヌの星』（1975年）を振り返りましょう

『ドン・チャック物語』（1975年）を振り返りましょう

『ガンバの冒険』（1975年）を振り返りましょう

『少年徳川家康』（1975年）を振り返りましょう

『ゲッターロボG』（1975年）を振り返りましょう

『宇宙の騎士テッカマン』（1975年）を振り返りましょう

『イルカと少年』（1975年）を振り返りましょう

『アラビアンナイトシンドバットの冒険』（1975年）を振り返りましょう

『わんぱく大昔クムクム』（1975年）を振り返りましょう

『タイムボカン』（1975年）を振り返りましょう

『鋼鉄ジーグ』（1975年）を振り返りましょう

『UFOロボグレンダイザー』（1975年）を振り返りましょう

『アンデス少年ペペロの冒険』（1975年）を振り返りましょう

『元祖天才バカボン』（1975年）を振り返りましょう

『草原の少女ローラ』（1975年）を振り返りましょう

『一休さん』（1975年）を振り返りましょう

『ハックルベリィの冒険』（1976年）を振り返りましょう

『母をたずねて三千里』（1976年）を振り返りましょう

『大空魔竜ガイキング』（1976年）を振り返りましょう

『妖怪伝猫目小僧』（1976年）を振り返りましょう

『マシンハヤブサ』（1976年）を振り返りましょう

『ゴワッパー5 ゴーダム』（1976年）を振り返りましょう

『UFO戦士ダイアポロン』（1976年）を振り返りましょう

『超電磁ロボコン・バトラーV』（1976年）を振り返りましょう

『ピコリーノの冒険』（1976年）を振り返りましょう

『グロイザーX』（1976年）を振り返りましょう

『ブロッカー軍団IVマシーンブラスター』（1976年）を振り返りましょう

『まんがふるさと昔話』（1976年）を振り返りましょう

『マグネロボガ・キーン』（1976年）を振り返りましょう

『キャンディ・キャンディ』（1976年）を振り返りましょう

『恐竜探険隊ボーンフリー』（1976年）を振り返りましょう

『ほかほか家族』（1976年）を振り返りましょう

『まんが花の係長』（1976年）を振り返りましょう

『ポールのミラクル大作戦』（1976年）を振り返りましょう

『リトル・ルルとちっちゃい仲間』（1976年）を振り返りましょう

『ドカベン』（1976年）を振り返りましょう

『まんが世界昔ばなし』（1976年）を振り返りましょう

『ろぼっ子ビートン』（1976年）を振り返りましょう

『ヤッターマン』（1977年）を振り返りましょう

『あらいぐまラスカル』（1977年）を振り返りましょう

『ジェッターマルス』（1977年）を振り返りましょう

『合身戦隊メカンダーロボ』（1977年）を振り返りましょう

『惑星ロボダンガードA』（1977年）を振り返りましょう

『あしたへアタック！』（1977年）を振り返りましょう

『バーバパパ』（1977年）を振り返りましょう

『超合体魔術ロボギンガイザー』（1977年）を振り返りましょう

『氷河戦士ガイスラッガー』（1977年）を振り返りましょう

『超電磁マシーンボルテスV』（1977年）を振り返りましょう

『シートン動物記くまの子ジャッキー』（1977年）を振り返りましょう

『超人戦隊バラタック』（1977年）を振り返りましょう

『おれは鉄兵』（1977年）を振り返りましょう

『一発貫太くん』（1977年）を振り返りましょう

『アローエンブレムグランプリの鷹』（1977年）を振り返りましょう

『新・巨人の星』（1977年）を振り返りましょう

『風船少女テンプルちゃん』（1977年）を振り返りましょう

『家なき子』（1977年）を振り返りましょう

『ルパン三世（TV第2シリーズ）』（1977年）を振り返りましょう

『超スーパーカーガッタイガー』（1977年）を振り返りましょう

『とびだせ！マシーン飛竜』（1977年）を振り返りましょう

『まんが日本絵巻』（1977年）を振り返りましょう

『恐竜大戦争アイゼンボーグ』（1977年）を振り返りましょう

『無敵超人ザンボット3』（1977年）を振り返りましょう

『激走！ルーベンカイザー』（1977年）を振り返りましょう

『若草のシャルロット』（1977年）を振り返りましょう

『女王陛下のプティアンジェ』（1977年）を振り返りましょう

『野球狂の詩』（1977年）を振り返りましょう

『ペリーヌ物語』（1978年）を振り返りましょう

『魔女っ子チックル』（1978年）を振り返りましょう

『宇宙海賊キャプテンハーロック』（1978年）を振り返りましょう

『闘将ダイモス』（1978年）を振り返りましょう

『SF西遊記スタージンガー』（1978年）を振り返りましょう

『未来少年コナン』（1978年）を振り返りましょう

『一球さん』（1978年）を振り返りましょう

『まんがはじめて物語』（1978年）を振り返りましょう

『はいからさんが通る』（1978年）を振り返りましょう

『無敵鋼人ダイターン3』（1978年）を振り返りましょう

『星の王子さまプチ・プランス』（1978年）を振り返りましょう

『宇宙魔神ダイケンゴー』（1978年）を振り返りましょう

『銀河鉄道999』（1978年）を振り返りましょう

『科学忍者隊ガッチャマンII』（1978年）を振り返りましょう

『まんがこども文庫』（1978年）を振り返りましょう

『宝島』（1978年）を振り返りましょう

『宇宙戦艦ヤマト2』（1978年）を振り返りましょう

『新・エースをねらえ！』（1978年）を振り返りましょう

『ピンク・レディー物語栄光の天使たち』（1978年）を振り返りましょう

『キャプテン・フューチャー』（1978年）を振り返りましょう

『野ばらのジュリー』（1979年）を振り返りましょう

『赤毛のアン』（1979年）を振り返りましょう

『ゼンダマン』（1979年）を振り返りましょう

『赤い鳥のこころ』（1979年）を振り返りましょう

『花の子ルンルン』（1979年）を振り返りましょう

『サイボーグ009（第2作）』（1979年）を振り返りましょう

『未来ロボダルタニアス』（1979年）を振り返りましょう

『くじらのホセフィーナ』（1979年）を振り返りましょう

『ドラえもん』（1979年）を振り返りましょう

『ザ☆ウルトラマン』（1979年）を振り返りましょう

『アニメーション紀行マルコ・ポーロの冒険』（1979年）を振り返りましょう

『機動戦士ガンダム』（1979年）を振り返りましょう

『シートン動物記りすのバナー』（1979年）を振り返りましょう

『新・巨人の星II』（1979年）を振り返りましょう

『巴里のイザベル』（1979年）を振り返りましょう

『金髪のジェニー』（1979年）を振り返りましょう

『科学冒険隊タンサー5』（1979年）を振り返りましょう

『宇宙戦艦ヤマト新たなる旅立ち』（1979年）を振り返りましょう

『海底超特急マリンエクスプレス』（1979年）を振り返りましょう

『円卓の騎士物語燃えろアーサー』（1979年）を振り返りましょう

『こぐまのミーシャ』（1979年）を振り返りましょう

『科学忍者隊ガッチャマンF』（1979年）を振り返りましょう

『闘士ゴーディアン』（1979年）を振り返りましょう

『まんが猿飛佐助』（1979年）を振り返りましょう

『ベルサイユのばら』（1979年）を振り返りましょう

『宇宙空母ブルーノア』（1979年）を振り返りましょう

『さすらいの少女ネル』（1979年）を振り返りましょう

●登場キャラクター・声優

●レイ
声優：大山尚雄
物語の中で、レイは地球出身の青年であり、インビットの支配から地球を解放するために戦うレジスタンスの一員です。彼は、バイク型の可変兵器「モスピーダ VR-052T」を操り、仲間たちと共に敵の本拠地「レフレックス・ポイント」を目指します。レイの性格は陽気でお調子者の一面を持ちながらも、仲間思いで行動力があります。その明るさと行動力で、時には仲間たちのムードメーカーとしても活躍します。彼の成長と活躍は、物語の中で重要な役割を果たしています。

●スティック・バーナード
声優：島田敏
スティック・バーナードは、火星からの地球奪還作戦に参加した軍人であり、部隊が壊滅した後、ただ一人地球に降り立ちます。彼は、地球で出会った仲間たちと共に、インビットの本拠地「レフレックス・ポイント」を目指して旅を続けます。スティックは、真面目で責任感が強く、軍人としての規律を重んじる性格です。そのため、時には仲間たちと衝突することもありますが、彼の信念とリーダーシップは、仲間たちにとって大きな支えとなります。

●フーケ・エローズ
声優：土井美加
フーケ・エローズは、地球出身の16歳の少女で、元暴走族「ブルーエンジェルズ」のサブリーダーでした。彼女は、インビットの支配下で荒廃した地球を旅する中で、スティックたちと出会い、共に戦うことを決意します。フーケは、勝ち気で行動的な性格であり、メカの操縦にも長けています。彼女は、バイク型の可変兵器「バートレー」を自在に操り、戦闘では重要な戦力となります。また、物語の中で彼女の家族や過去が描かれることで、彼女の人間性や成長が深く掘り下げられています。

●ミント・ラブル
声優：室井深雪
ミント・ラブルは、物語に明るさと活気をもたらす少女です。彼女は、主人公たちの旅に同行し、時には無邪気な行動で周囲を驚かせることもありますが、その純粋さと好奇心がチームにとっての癒しとなっています。ミントの存在は、戦いの中で失われがちな人間らしさや希望を象徴しており、物語に温かみを加えています。

●イエロー・ベルモント
声優：鈴置洋孝／松木美音
イエロー・ベルモントは、元軍人でありながら、女装して歌手として活動するという異色の経歴を持つキャラクターです。彼は、軍人狩りから逃れるために女性の姿を装い、そのまま歌手として成功を収めます。しかし、内に秘めた戦士としての誇りと使命感から、再び戦いの道へと戻る決意を固めます。その中性的な美貌と複雑な背景は、当時の視聴者に強い印象を与えました。イエローの男性としての声は鈴置洋孝さんが、女性としての声や歌唱は松木美音さんが担当し、二人一役の形で演じられました。

●ジム・ウォーストン
声優：西村知道
ジム・ウォーストンは、主人公たちの旅を支える頼れる大人の存在です。彼は、若いメンバーたちにとっての良き相談相手であり、時には厳しく、時には優しく接することで、チームの精神的な支柱となっています。その落ち着いた態度と経験豊富な知識は、困難な状況でも冷静な判断を下す助けとなり、物語全体に安定感をもたらしています。

●アイシャ
声優：高橋美紀
物語の中盤で登場するアイシャは、インビットの姿を模した人間の女性として描かれます。地球人の青年イエローによって「アイシャ」と名付けられた彼女は、インビットの本拠地「レフレックス・ポイント」へ向かうスティックたちの旅に同行します。彼女の正体はインビットの一員でありながら、人類との共存を望む存在であり、その立場から両者の橋渡し役を果たします。最終決戦では、スティックたちをレフレックス・ポイント内部へ導き、インビットの指導者レフレスに人類との共存を訴えます。その結果、レフレスは地球からの撤退を決意し、アイシャは地球人とインビットの共存を深めるために残ることを選びます。

●レフレス
声優：小原乃梨子
レフレスは、インビットの指導者として描かれる存在であり、物語の終盤でその姿を現します。彼女は人類との対立を続けてきましたが、アイシャやスティックたちの説得を受け、人類との共存の可能性を模索するようになります。最終的に、レフレスは地球からの撤退を決意し、インビットの未来を託す形で物語は幕を閉じます。

1963年に放送開始の『鉄腕アトム』を振り返りましょう

1963年に放送開始した『鉄人28号』を振り返りましょう

1963年に放送開始した『エイトマン』を振り返りましょう

1963年に放送開始した『狼少年ケン』を振り返りましょう

1963年に放送開始した『0戦はやと』を振り返りましょう

1964年に放送開始した『少年忍者風のフジ丸』を振り返りましょう

1964年に放送開始した『ビッグX』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『スーパージェッター』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『宇宙パトロールホッパ』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『宇宙少年ソラン』

1965年に放送開始した『宇宙エース』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『遊星少年パピイ』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『ワンダースリー』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『オバケのQ太郎』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『ジャングル大帝』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『ハッスルパンチ』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『戦え！オスパー』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『おそ松くん（第1作）』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『レインボー戦隊ロビン』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『海賊王子』を振り返りましょう

1965年に放送開始した『ハリスの旋風』を振り返りましょう

1966年に放送開始した『遊星仮面』を振り返りましょう

1966年に放送開始した『ロボタン（第1作）』を振り返りましょう

1966年に放送開始した『とびだせ！バッチリ』を振り返りましょう

1966年に放送開始した『魔法使いサリー（第1作）』を振り返りましょう

1966年に放送開始した『新ジャングル大帝進めレオ！』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『悟空の大冒険』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『黄金バット』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『かみなり坊やピッカリ・ビー』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『パーマン』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『マッハGoGoGo（第1作）』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『リボンの騎士』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『冒険ガボテン島』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『001 7親指トム』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『ピュンピュン丸』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『ドンキッコ』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『冒険少年シャダー』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『ちびっこ怪獣ヤダモン』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『スカイヤーズ5』を振り返りましょう

1967年に放送開始した『おらぁグズラだど（第1作）』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『ゲゲゲの鬼太郎（第1作）』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『大魔王シャザーン』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『わんぱく探偵団』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『巨人の星』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『アニマル1』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『サイボーグ009（第1作）』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『あかねちゃん』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『ファイトだ!!ピュー太』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『怪物くん』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『サスケ』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『夕やけ番長』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『ドカチン』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『佐武と市捕物控』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『バンパイヤ』を振り返りましょう

1968年に放送開始した『妖怪人間ベム』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『ひみつのアッコちゃん（第1作）』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『海底少年マリン』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『そばかすプッチー』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『ウメ星デンカ』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『紅三四郎』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『もーれつア太郎（第1作）』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『どろろ（第1作）』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『忍風カムイ外伝』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『男一匹ガキ大将』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『タイガーマスク』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『サザエさん』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『ハクション大魔王』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『ムーミン（第1作）』を振り返りましょう

1969年に放送開始した『アタックNo.1』を振り返りましょう

●主題歌・挿入歌・キャラソン・イメージソング

●オープニング曲
曲名：「失われた伝説（ゆめ）を求めて」
歌手：アンディ（Andy）
作詞：売野雅勇
作曲：タケカワユキヒデ
編曲：久石譲
■ 心を突き動かす冒頭の風景：イントロとそのインパクト
「失われた伝説（ゆめ）を求めて」は、重厚なストリングスとシンセサイザーが交差するイントロから一気に聴き手を異世界へと誘う。放送当時、毎週日曜の朝にこの曲が流れるたび、多くの視聴者は戦いに身を投じる主人公たちの姿に心を奮い立たせた。
イントロは久石譲による緻密なアレンジによって構築されており、当時としては斬新だったエレクトロニクスの響きとオーケストラ的な厚みが融合し、まるで映画のオープニングのような荘厳さを演出している。
■ 歌詞に刻まれた希望と喪失の物語
作詞を担当したのは、1980年代を代表するヒットメーカー・売野雅勇。彼の描く詞世界は、戦いの中に生きる若者たちの心情を繊細に映し出す。タイトルにある「伝説（ゆめ）」は、単なる物語上のミッションや目的地ではなく、それぞれのキャラクターが胸に抱く“取り戻すべきもの”、“本来あったはずの世界”を象徴している。
過去の栄光や平和、愛する人々への郷愁が滲み出ており、単なる戦争の歌ではない人間味が立ち上がってくる。
■ タケカワユキヒデの旋律が描く叙事詩
作曲を担ったのは、ゴダイゴで一世を風靡したタケカワユキヒデ。彼の作るメロディは、どこかエキゾチックでありながらも、日本人の感性に深く刺さる“哀愁”を持っている。
この曲では、比較的低めの音域から始まり、サビに向かって一気に解放されていく構成が特徴。まるで一人の兵士が苦難の道を歩きながらも、遠くに見える未来を信じて拳を握るような、そんな映像的な躍動を感じさせる。
■ 久石譲による編曲の妙：静と動の織り成すダイナミズム
本作の編曲を手掛けた久石譲は、のちに『風の谷のナウシカ』『千と千尋の神隠し』などジブリ作品で知られる存在だが、当時すでに異彩を放つ音の魔術師であった。
「失われた伝説（ゆめ）を求めて」では、ドラムやベースの骨太なグルーヴに加え、随所で使われるブラスやストリングスが楽曲に“戦い”と“祈り”の両面を与えている。サビではまるで希望が空に羽ばたくかのように音が膨らみ、まさに「伝説を探す旅」というテーマにふさわしい雄大な仕上がりとなっている。
■ 歌唱者アンディの表現力：鋼の奥にある温もり
アンディ（Andy）は、男性シンガーとして本作のオープニングを熱唱しているが、その声にはただ力強いだけではない、どこか影を帯びた柔らかさがある。言い換えれば、“傷ついてなお進む者”の声だ。
サビに入るときの彼の発声は、情熱を抑えきれずにほとばしるような感情があり、それが視聴者の胸を強く打つ。彼のボーカルは、明らかに物語とシンクロしており、主人公スティック・バーナードの内面と重ねて聞こえるという声も多い。
■ 視聴者の反応：記憶に刻まれた戦いのテーマ
放送当時、視聴者たちの間ではこのオープニングが一種の“高揚の儀式”のように受け止められていた。「これが流れると戦いが始まる」「日曜の朝に胸を震わせた」という声が多く、アニメファンのみならず、音楽ファンの間でもカルト的な支持を集めていた。
アニメ放映終了後も根強い人気があり、90年代以降のアニメイベントや懐かしアニソン番組などで再評価の機運が高まり、今では“隠れた名アニソン”として確固たる地位を築いている。
■ 締めくくりに：伝説は過去ではなく、未来への問いかけ
『失われた伝説（ゆめ）を求めて』は、単なるアニメ主題歌の枠に収まらない、壮大なメッセージソングである。それは「かつてあった輝きへの郷愁」と同時に、「これから見つけ出すべき未来への道標」を示している。
いまなお、多くのファンの胸に焼きついているこの曲は、アニメ『モスピーダ』の象徴であり、そして不確かな時代にこそ再び聞かれるべき“希望のアンセム”である。

●エンディング曲
曲名：「ブルー・レイン」
歌唱：松木美音、アンディ（ダブルボーカル）
作詞：売野雅勇
作曲：タケカワユキヒデ
編曲：久石譲
■ 幻想と現実が交錯する、雨のようなエンディングソング
『ブルー・レイン』は、アニメ『機甲創世記モスピーダ』のエンディングを飾る珠玉のバラードです。戦火の地球を舞台にした重厚な物語の終わりに流れるこの曲は、まるで冷たい雨粒が頬を伝うように、観る者の心の奥底に静かに染み込んできます。
タイトルにある“ブルー”は、哀しみと静けさ、そして希望を象徴する色。この楽曲のテーマを一言で言えば、「別れと再生の狭間にある心象風景」と言えるでしょう。戦いの中で喪失と再生を繰り返すキャラクターたちの想いを、詩的なメロディと深い詞が見事に表現しています。
■ 作詞：売野雅勇の繊細な言葉の錬金術
この詞を書いた売野雅勇は、1980年代を代表するヒットメーカーであり、都会的で感傷的な表現を得意とする作詞家です。「ブルー・レイン」では、彼の持ち味である比喩的かつ抒情的な表現がふんだんに用いられています。
たとえば〈濡れたアスファルトに残る夢の跡〉というようなフレーズは、現実の中にかすかに残る幻想を描き出し、戦いの果てに置き去りにされた感情を静かに浮かび上がらせます。直接的な「死」や「戦争」という言葉を避けつつも、それらをしのばせる情景描写は、視聴者に豊かな想像の余地を与えます。
■ 作曲：タケカワユキヒデによる哀感の旋律
作曲を手がけたのは、ゴダイゴで数々のヒットを生み出したタケカワユキヒデ。彼が紡ぎ出すメロディは、単なるポップソングの域を超え、まるで一篇の映画音楽のような余韻を残します。
「ブルー・レイン」では、シンプルながらも印象的な旋律構成がなされており、特にサビでの転調と情感の盛り上がりが印象的。ゆったりと始まる導入部が、徐々に高揚し、感情の波を作り出していく構成は、物語の余韻と見事に共鳴しています。
■ 編曲：久石譲が紡ぐ音の風景
編曲を担当したのは、のちにスタジオジブリ作品などで世界的な評価を得る久石譲。本作ではまだ駆け出しの時期でしたが、その才能は既に明白でした。
「ブルー・レイン」では、ストリングスを基調としたアレンジと、淡く差し込むエレクトリックピアノの音色が特徴です。楽曲全体を包み込むような包容力のあるサウンド設計は、まさに“雨音”のように静かで、それでいて確かな存在感を放ちます。
■ 歌唱：松木美音とアンディの対照的な響き
このエンディングソングは、松木美音とアンディという異なる個性を持つ二人のボーカリストによって歌われています。松木の声は透明感があり、少女のような純粋さを湛えています。一方のアンディは、英語混じりの柔らかな歌い方で、まるで霧のような繊細さと異国情緒を醸し出します。
この二人の歌声が交互に、あるいは重なりながら展開する構成は、男女の心の距離や感情の対比をも象徴しているようです。それぞれのパートが補い合い、時に溶け合うことで、聴く者の心にじんわりと訴えかけてきます。
■ 歌詞の概要：雨とともに流れる記憶と情景
歌詞全体は「雨」をモチーフにしており、それは涙であり、洗浄であり、そして時の流れの象徴でもあります。冒頭から終盤にかけて、街の風景が変化していく描写が続きますが、それは単に景色の変化ではなく、主人公たちの心の中の移ろいを映したものでもあります。
かつて共にあった誰かへの哀惜を表し、なおもその存在が記憶として息づいていることを示唆します。
■ 視聴者の反響と受け止められ方
当時の視聴者からは「心に残るエンディングテーマ」として高い評価を受けました。特に、戦いや激しい展開の多い本編を見た後にこの静かな曲が流れることで、余韻がより深くなったという声が多数ありました。
一部のファンは、この楽曲を“戦場の鎮魂歌”とも呼び、戦いで失われたものへの祈りや哀悼を込めて聴いていたといいます。現代においてもなお、配信サイトやアーカイブDVDで本作を見直すファンの間では「ブルー・レイン」が特別な一曲として語り継がれています。
■ 終わりに：記憶に降り注ぐ、静かな雨
「ブルー・レイン」はただのエンディングソングではありません。それは『機甲創世記モスピーダ』という作品が放つテーマ——再生・喪失・絆——を、音楽として昇華させた一つのメッセージなのです。
激しい戦闘シーンの余韻を受け止めるように、静かに、しかし確かに視聴者の心へと降り注ぐこの一曲は、いまなお多くの人の記憶に深く根を下ろしています。

『野ばらのジュリー』（1979年）を振り返りましょう

『赤毛のアン』（1979年）を振り返りましょう

『ゼンダマン』（1979年）を振り返りましょう

『赤い鳥のこころ』（1979年）を振り返りましょう

『花の子ルンルン』（1979年）を振り返りましょう

『サイボーグ009（第2作）』（1979年）を振り返りましょう

『未来ロボダルタニアス』（1979年）を振り返りましょう

『くじらのホセフィーナ』（1979年）を振り返りましょう

『ドラえもん』（1979年）を振り返りましょう

『ザ☆ウルトラマン』（1979年）を振り返りましょう

『アニメーション紀行マルコ・ポーロの冒険』（1979年）を振り返りましょう

『機動戦士ガンダム』（1979年）を振り返りましょう

『シートン動物記りすのバナー』（1979年）を振り返りましょう

『新・巨人の星II』（1979年）を振り返りましょう

『巴里のイザベル』（1979年）を振り返りましょう

『金髪のジェニー』（1979年）を振り返りましょう

『科学冒険隊タンサー5』（1979年）を振り返りましょう

『宇宙戦艦ヤマト新たなる旅立ち』（1979年）を振り返りましょう

『海底超特急マリンエクスプレス』（1979年）を振り返りましょう

『円卓の騎士物語燃えろアーサー』（1979年）を振り返りましょう

『こぐまのミーシャ』（1979年）を振り返りましょう

『科学忍者隊ガッチャマンF』（1979年）を振り返りましょう

『闘士ゴーディアン』（1979年）を振り返りましょう

『まんが猿飛佐助』（1979年）を振り返りましょう

『ベルサイユのばら』（1979年）を振り返りましょう

『宇宙空母ブルーノア』（1979年）を振り返りましょう

『さすらいの少女ネル』（1979年）を振り返りましょう

●アニメの魅力とは？

■ ロードムービー形式がもたらす連続ドラマ的な旅情
本作の最大の特徴のひとつは、移動しながら物語が展開していく「旅」が主軸である点です。異星生命体インビットに支配された地球を解放すべく、若き戦士スティックたちは、目的地である「レフレックス・ポイント」を目指して旅を続けます。
各地で出会う人々、土地ごとに異なる風土、そして絶え間なく現れる敵。これらは一話ごとの“エピソード”に色濃く反映され、視聴者に連続ドラマを観ているような感覚を与えました。単なる戦闘アニメではなく、ヒューマンドラマの積層が、旅の物語をより重層的にしています。

■ 「変形バイク」という唯一無二のギミック
『モスピーダ』が誇るもう一つの大きな魅力は、“モスピーダ”と呼ばれるバイク型の戦闘マシン。これは単なる移動手段ではなく、装着することで人型の戦闘スタイル「ライドアーマー」へと変形するという画期的なメカニズムを備えています。
この変形機構は当時の子どもたちの心を強く掴み、玩具展開にも大きく貢献しました。従来の“乗り物＋ロボット”という図式ではなく、“着るバイク”というパーソナルユースの戦闘手段という設定は、その後のアニメやSF作品にも影響を与えたとされます。

■ 軍人というより放浪者たち―キャラクター造形の深さ
主人公スティック・バーナードをはじめ、フーケ・エローズ、レイ、イエロー・ベルモントといった仲間たちは、それぞれが過去に傷を持つ人物です。彼らは軍の正式な部隊ではなく、いわば“はみ出し者”や“流浪者”たちの集合体。
この多様な背景を持ったキャラクターたちが、ときに衝突しながらも徐々に信頼を深めていく様は、単なる戦隊物にはない人間味を帯びています。特にイエロー・ベルモントは元歌手でありながら女性の姿で戦場に身を投じるという、当時としてはきわめて異例の設定を持つキャラで、社会的な境界に揺れるアイデンティティの物語としても読み取れます。

■ 世界観に重層感を与える「インビット」の存在
敵勢力として登場する「インビット」は、姿形の明確でない“謎めいた存在”として描かれ、従来のロボットアニメにおける単純な敵キャラとは一線を画します。人類とはまったく異なる思考体系を持ち、物理的にも精神的にも“人知を超えたもの”としての描写がなされていました。
この異星生命体に対し、主人公たちは武力だけでなく、しばしば“対話”や“共存”の可能性を模索するという姿勢を見せます。ラストに向かうに従って、視聴者自身も「敵とは何か」という問いを考えさせられる構成になっており、SF作品としての深みを加えています。

■ 音楽の力―タケカワユキヒデ×久石譲×売野雅勇の奇跡のコラボ
オープニング「失われた伝説（ゆめ）を求めて」、エンディング「ブルー・レイン」ともに、本作の音楽は非常に高い評価を受けました。作曲にタケカワユキヒデ、編曲に久石譲、作詞に売野雅勇という当時の一流クリエイター陣が集結したことで、アニメという枠を超えた完成度を誇っています。
特に「失われた伝説」は作品の世界観と密接にリンクしており、希望と哀愁を交錯させたメロディーが視聴者の感情を強く揺さぶります。これらの楽曲はアニメソングの枠を超え、後年に至るまで多くのファンに愛され続けています。

■ 子供と大人の両視点に応えたストーリーテリング
『モスピーダ』は一見すると子供向けのアクションアニメですが、内包しているテーマや物語構成はむしろ大人向けといえるほどの深みを備えています。戦争の悲惨さ、人間の愚かさ、そして希望の在りかといった哲学的な要素がストーリーの根底に流れています。
そうした構成のおかげで、放送当時は小学生から大学生、さらにはアニメファンの大人まで幅広い層から支持を集め、今なお“再評価されるべき名作”として語られることが多いのです。

■ 商業的な壁と、その後の海外評価
残念ながら日本での本放送時には裏番組の影響や視聴率の壁により、当初予定されていた3クールから2クールに短縮されてしまいました。しかしその後、アメリカなど海外での評価が高まり、『ロボテック』シリーズの一編として再編集・放送されたことで、英語圏のアニメファンの間では今なお根強い人気を誇っています。
これは、『モスピーダ』が持つ普遍的なメッセージと斬新なメカ設定が、言語や文化の壁を越えて共感を生んだ証でもあります。

■ 心に刻まれる結末と“もう一つの未来”
旅の終着点であるレフレックス・ポイントにたどり着いた後の展開は、単純な勝利の物語ではありません。人間とインビットの最終的な関係性、そしてその後の地球の未来に対する希望と不安が同居した結末は、視聴者に深い余韻を残します。
このエンディングは、ただの“勧善懲悪”ではなく、複雑な世界と人間模様を見せつけた『モスピーダ』ならではのものとして、多くのファンの記憶に強く刻まれました。

『ペリーヌ物語』（1978年）を振り返りましょう

『魔女っ子チックル』（1978年）を振り返りましょう

『宇宙海賊キャプテンハーロック』（1978年）を振り返りましょう

『闘将ダイモス』（1978年）を振り返りましょう

『SF西遊記スタージンガー』（1978年）を振り返りましょう

『未来少年コナン』（1978年）を振り返りましょう

『一球さん』（1978年）を振り返りましょう

『まんがはじめて物語』（1978年）を振り返りましょう

『はいからさんが通る』（1978年）を振り返りましょう

『無敵鋼人ダイターン3』（1978年）を振り返りましょう

『星の王子さまプチ・プランス』（1978年）を振り返りましょう

『宇宙魔神ダイケンゴー』（1978年）を振り返りましょう

『銀河鉄道999』（1978年）を振り返りましょう

『科学忍者隊ガッチャマンII』（1978年）を振り返りましょう

『まんがこども文庫』（1978年）を振り返りましょう

『宝島』（1978年）を振り返りましょう

『宇宙戦艦ヤマト2』（1978年）を振り返りましょう

『新・エースをねらえ！』（1978年）を振り返りましょう

『ピンク・レディー物語栄光の天使たち』（1978年）を振り返りましょう

『キャプテン・フューチャー』（1978年）を振り返りましょう

●当時の視聴者の反応

■ 異星人との戦いと人間ドラマの融合
『機甲創世記モスピーダ』は、異星生命体インビットに占領された地球を奪還するため、火星から帰還した青年スティックと仲間たちの戦いを描いた作品です。彼らの旅路は、単なる戦闘だけでなく、仲間との絆や葛藤、人間ドラマが織り交ぜられており、視聴者に深い印象を与えました。
特に、バイクが変形してパワードスーツになる「ライドアーマー」や、三段変形の戦闘メカ「レギオス」など、斬新なメカニックデザインが話題となりました。これらのデザインは、メカニックデザイナーの荒牧伸志氏によるもので、当時のアニメファンから高い評価を受けました。

■ 視聴者の反応と評価
放送当時の視聴者からは、ストーリーの深さやキャラクターの魅力に対する好意的な意見が多く寄せられました。特に、主人公スティックの成長や、仲間たちとの関係性の描写が高く評価されました。
また、音楽面でも久石譲氏が手掛けたサウンドトラックが作品の世界観を引き立て、視聴者の感情を揺さぶる要素となっていました。オープニングテーマ「失われた伝説を求めて」は、今でも多くのファンに愛されています。

■ メディアや書籍での取り上げ
当時のアニメ雑誌や書籍でも、『機甲創世記モスピーダ』は注目を集めました。特に、キャラクターデザインを担当した天野喜孝氏のアートワークや、物語の構成に関する特集記事が掲載され、作品の魅力を深掘りする内容が多く見られました。
また、放送終了後も再放送や関連書籍の出版が続き、作品の人気は根強いものでした。近年では、Blu-ray BOXの発売や再放送など、再評価の動きも見られます。

■ 海外での展開と影響
『機甲創世記モスピーダ』は、海外でも注目を集め、アメリカでは『Robotech』シリーズの一部として再編集・放送されました。これにより、海外のアニメファンにも作品が広まり、国際的な影響力を持つ作品となりました。
また、メカニックデザインやストーリー構成が、後のアニメ作品や映画に影響を与えたとされ、クリエイターたちにもインスピレーションを与えたことが伺えます。

■ 現在の評価と再評価の動き
放送から40年以上が経過した現在でも、『機甲創世記モスピーダ』は多くのファンに支持され続けています。近年では、再放送やBlu-ray BOXの発売、関連イベントの開催など、再評価の動きが活発化しています。
また、若い世代のアニメファンにも作品が再発見され、SNSなどでの感想や考察が投稿されるなど、新たなファン層の拡大も見られます。

『ヤッターマン』（1977年）を振り返りましょう

『あらいぐまラスカル』（1977年）を振り返りましょう

『ジェッターマルス』（1977年）を振り返りましょう

『合身戦隊メカンダーロボ』（1977年）を振り返りましょう

『惑星ロボダンガードA』（1977年）を振り返りましょう

『あしたへアタック！』（1977年）を振り返りましょう

『バーバパパ』（1977年）を振り返りましょう

『超合体魔術ロボギンガイザー』（1977年）を振り返りましょう

『氷河戦士ガイスラッガー』（1977年）を振り返りましょう

『超電磁マシーンボルテスV』（1977年）を振り返りましょう

『シートン動物記くまの子ジャッキー』（1977年）を振り返りましょう

『超人戦隊バラタック』（1977年）を振り返りましょう

『おれは鉄兵』（1977年）を振り返りましょう

『一発貫太くん』（1977年）を振り返りましょう

『アローエンブレムグランプリの鷹』（1977年）を振り返りましょう

『新・巨人の星』（1977年）を振り返りましょう

『風船少女テンプルちゃん』（1977年）を振り返りましょう

『家なき子』（1977年）を振り返りましょう

『ルパン三世（TV第2シリーズ）』（1977年）を振り返りましょう

『超スーパーカーガッタイガー』（1977年）を振り返りましょう

『とびだせ！マシーン飛竜』（1977年）を振り返りましょう

『まんが日本絵巻』（1977年）を振り返りましょう

『恐竜大戦争アイゼンボーグ』（1977年）を振り返りましょう

『無敵超人ザンボット3』（1977年）を振り返りましょう

『激走！ルーベンカイザー』（1977年）を振り返りましょう

『若草のシャルロット』（1977年）を振り返りましょう

『女王陛下のプティアンジェ』（1977年）を振り返りましょう

『野球狂の詩』（1977年）を振り返りましょう

●声優について

■ レイ（声優：大山尚雄）— 自由奔放な若者の成長物語
レイは、インビットに支配された地球で生まれ育った17歳の少年です。バイクを愛し、手製のモスピーダで自由に走り回る彼は、偶然スティックと出会い、共に旅をすることになります。飄々とした性格ながらも、仲間との絆を深める中で成長していく姿が描かれています。
大山尚雄は、レイの無邪気さと内に秘めた強さを巧みに表現しました。彼の演技は、レイのキャラクターに深みを与え、視聴者に強い印象を残しました。特に、仲間との掛け合いや感情の起伏を繊細に演じ分ける技術は、多くのファンから高く評価されています。

■ スティック・バーナード（声優：島田敏）— 信念を貫く若き軍人
スティック・バーナードは、火星から地球へ降下した軍人で、恋人をインビットに殺された過去を持つ20歳の青年です。当初は堅物で高圧的な態度を取るものの、仲間との旅を通じて人間味を取り戻していきます。
島田敏は、スティックの硬派な一面と内面の葛藤を見事に演じ分けました。彼の力強い声と繊細な感情表現は、スティックのキャラクターにリアリティを与え、視聴者の共感を呼びました。また、スティックがリーダーとして成長していく過程を丁寧に描き出すことで、物語全体の説得力を高めています。

■ フーケ・エローズ（声優：土井美加）— 強さと優しさを併せ持つ少女
フーケ・エローズは、元暴走族のサブリーダーである16歳の少女です。勝ち気な性格ながらも、仲間との旅を通じて内面の優しさや繊細さが描かれています。特に、レイとの関係性の変化や家族との再会など、彼女の人間的な成長が物語の重要な要素となっています。
土井美加は、フーケの強さと脆さをバランスよく表現しました。彼女の演技は、フーケの感情の揺れ動きをリアルに伝え、視聴者に深い印象を与えました。また、土井美加は他作品でも多彩な役柄を演じており、その演技力の高さが本作でも存分に発揮されています。

■ ミント・ラブル：13歳のムードメーカー
ミント・ラブルは、理想の恋人を求めて旅をする13歳の少女で、スティック一行と出会い、共に旅を続けます。彼女の特徴的な口調と明るい性格は、時に騒がしくもありますが、仲間たちの潤滑油的存在として描かれています。非戦闘員でありながらも、仲間たちとの絆を深め、物語の中で重要な役割を果たしています。
声を担当した室井深雪（現・深雪さなえ）は、ミントの明るさと可愛らしさを見事に表現し、視聴者に強い印象を残しました。彼女の演技は、ミントというキャラクターに命を吹き込み、物語に彩りを加えています。

■ イエロー・ベルモント：中性的な魅力を持つ歌手
イエロー・ベルモントは、元軍人でありながら、女装して歌手として活動するという異色のキャラクターです。彼の中性的な魅力と、戦いへの強い意志は、多くの視聴者の心を掴みました。物語の中で、彼は自らの素性を明かし、仲間たちと共にインビットとの戦いに身を投じます。
イエローの声は、男性時を鈴置洋孝、女装時を松木美音が担当し、さらに歌唱シーンでは別の歌手が声を当てるという、三人の声優が一つのキャラクターを演じるという珍しい構成でした。鈴置洋孝の落ち着いた声と、松木美音の女性らしい声が見事に融合し、イエローの複雑なキャラクター性を表現しています。

■ ジム・ウォーストン：過去を背負う整備士
ジム・ウォーストンは、元軍人でありながら、過去の敵前逃亡という汚名を背負い、整備士として生きる男性です。彼の臆病な性格と、仲間たちとの関係性は、物語にリアリティと深みを与えています。特に、ミントとのやり取りは、視聴者に笑いと感動を提供しました。
ジムの声を担当した西村知道は、その落ち着いた声と演技力で、ジムの内面の葛藤や成長を巧みに表現しました。彼の演技は、ジムというキャラクターに人間味を与え、視聴者の共感を呼びました。

■ アイシャ：純粋無垢な存在の成長と葛藤
アイシャは、物語の中盤で主人公たちが出会う謎めいた少女です。高橋美紀さんは、アイシャの声を担当するにあたり、彼女の成長や葛藤を繊細に表現しました。特に、感情を持たない存在から徐々に人間らしさを獲得していく過程を、声のトーンや話し方の変化で巧みに演じ分けています。高橋さんは、アイシャというキャラクターについて、「彼女の純粋さや成長を演じることができて光栄でした」と語っています。
アイシャの物語は、異なる存在同士の理解と共存の可能性を示唆しており、視聴者に深い感動を与えました。彼女の存在は、戦いの中で失われがちな人間性や希望を象徴していたと言えるでしょう。

■ レフレス：種族の未来を背負う女王の決断
小原乃梨子さんは、レフレスの声を担当し、彼女の威厳と慈愛を兼ね備えたキャラクターを見事に演じました。テレパシーでのコミュニケーションや感情の起伏を、声の抑揚や間の取り方で表現し、視聴者に強い印象を残しました。小原さんは、レフレスについて、「彼女の内面の葛藤や決断を演じるのは挑戦でしたが、やりがいのある役でした」と述べています。
レフレスの物語は、種族の未来を背負うリーダーとしての苦悩や責任を描いており、視聴者に深い考察を促しました。彼女の決断は、戦いではなく理解と共存を選ぶことの大切さを教えてくれます。

『ハックルベリィの冒険』（1976年）を振り返りましょう

『母をたずねて三千里』（1976年）を振り返りましょう

『大空魔竜ガイキング』（1976年）を振り返りましょう

『妖怪伝猫目小僧』（1976年）を振り返りましょう

『マシンハヤブサ』（1976年）を振り返りましょう

『ゴワッパー5 ゴーダム』（1976年）を振り返りましょう

『UFO戦士ダイアポロン』（1976年）を振り返りましょう

『超電磁ロボコン・バトラーV』（1976年）を振り返りましょう

『ピコリーノの冒険』（1976年）を振り返りましょう

『グロイザーX』（1976年）を振り返りましょう

『ブロッカー軍団IVマシーンブラスター』（1976年）を振り返りましょう

『まんがふるさと昔話』（1976年）を振り返りましょう

『マグネロボガ・キーン』（1976年）を振り返りましょう

『キャンディ・キャンディ』（1976年）を振り返りましょう

『恐竜探険隊ボーンフリー』（1976年）を振り返りましょう

『ほかほか家族』（1976年）を振り返りましょう

『まんが花の係長』（1976年）を振り返りましょう

『ポールのミラクル大作戦』（1976年）を振り返りましょう

『リトル・ルルとちっちゃい仲間』（1976年）を振り返りましょう

『ドカベン』（1976年）を振り返りましょう

『まんが世界昔ばなし』（1976年）を振り返りましょう

『ろぼっ子ビートン』（1976年）を振り返りましょう

●イベントやメディア展開など

■ 学研とのタイアップ：雑誌連載から始まった「世界観の先行構築」
『モスピーダ』の企画段階から重要な役割を果たしたのが、教育系出版社・学研である。特に『TVマガジン』や『テレビランド』などの子供向け雑誌では、放送前からキャラクターやメカニックの設定資料が小出しに紹介され、読者の好奇心をあおっていた。誌面では、スティックのイメージカットと共に「地球を取り戻せ！」のキャッチコピーが踊り、特に可変バイク“モスピーダ”の変形シークエンスは子供たちの注目を集めた。
また、同じく学研の児童向け科学雑誌『科学と学習』でも、“未来の兵器”特集内でモスピーダの設定画を交えた記事が掲載されるなど、教育的要素との融合も試みられていた。

■ 放送直前のテレビスポットと予告展開
1983年9月、フジテレビ系列にて『モスピーダ』の放送が決定すると、番組内でのミニスポットや次回予告を用いた広報が活性化された。当時の夕方時間帯に流れるアニメ枠やバラエティ番組の合間に、「インビットの支配から地球を奪還せよ！」というナレーションが響く短い予告映像が流れ、スティックのバトルスーツやホバーバイク型兵器“ライドアーマー”が疾走するシーンが印象的だった。
これらのスポットは、フジテレビの系列局でも地方によって編成が異なる中、あえて関西や東海圏などの大都市圏では集中して流された。視聴者からの事前反応には、「まるで実写映画のような迫力」といった声もあがったという。

■ 玩具展開と百貨店イベントの戦略
プロモーションの中心的な柱となったのが、タカトクトイスによる玩具展開である。ライドアーマーの精密な変形ギミックは、当時の技術としてはかなり高水準であり、子供のみならずメカニックファンの大人層からも注目を集めた。クリスマス商戦に向けては、伊勢丹や松坂屋など全国主要都市の百貨店玩具売り場にて「モスピーダフェア」が実施され、等身大スティックのスタンドパネルや試遊スペースが設けられた。
このフェアでは、来場者特典として“インビットシール”や“モスピーダ機密ファイル風パンフレット”が配布され、親子連れの購買意欲を高める役割を果たした。特に新宿伊勢丹で開催された週末限定イベントでは、等身大モスピーダバイクが展示され、子供たちがまたがって記念撮影を楽しんでいたという。

■ 主題歌とアーティストのクロスプロモーション
『機甲創世記モスピーダ』のOP「失われた伝説（ゆめ）を求めて」、ED「ブルー・レイン」ともに、タケカワユキヒデの作曲による楽曲であったが、編曲には久石譲が参加していたことも話題を呼んだ。これらの楽曲は、アニメソングにとどまらず、音楽専門誌『音楽専科』や『ミュージック・ライフ』にも取り上げられ、「アニメに音楽性を持ち込んだ試み」として評価された。
特に注目すべきは、歌唱を担当した松木美音が、放送期間中に複数のラジオ番組や地元イベントに出演し、アニメの主題歌を披露した点である。FM東京の特番『アニソン・ウィークリー』では、松木がインタビュー中に「歌詞の世界観がキャラの心情とリンクしている」と語り、作品への思い入れをにじませたことが印象に残る。

■ ビデオカセットと誌上通販の先駆け
1983年当時、家庭用ビデオデッキの普及が進みつつあったこともあり、『モスピーダ』はアニメとしては比較的早期にVHSとベータのビデオ販売が展開された。これらのソフトは、書店の映像コーナーや、当時勢いのあった「通販専門誌」でも扱われ、誌上予約の手法も用いられた。
特に1984年初頭に発行された「アニメグラフ」では、モスピーダ特集号にてビデオ化第一弾の発売を予告し、読者の反響が誌面の投稿欄に多数寄せられた。中には、「放送時間が見られないのでビデオで追えるのは助かる」という熱心な視聴者からの声も紹介されている。

■ 北米市場を見据えた配給戦略
日本国内にとどまらず、『モスピーダ』は早くから海外市場への布石が打たれていた。特にアメリカでは、後に『ロボテック（Robotech）』シリーズの一部として再編集されるが、それ以前から英語版パンフレットや販促映像が存在していた。これらは、国際見本市「MIPCOM」などで配布され、海外バイヤーの関心を引く素材として重宝された。
当時の業界関係者の証言によると、「日本のアニメが世界へ羽ばたくための先兵」としてモスピーダは明確なポジションに置かれていたという。これにより、作品は単なる国内向けコンテンツではなく、国際的な広がりを想定した“戦略商品”としての役割も担っていた。

『フランダースの犬』（1975年）を振り返りましょう

『まんが日本昔ばなし』（1975年）を振り返りましょう

『みつばちマーヤの冒険』（1975年）を振り返りましょう

『勇者ライディーン』（1975年）を振り返りましょう

『ラ・セーヌの星』（1975年）を振り返りましょう

『ドン・チャック物語』（1975年）を振り返りましょう

『ガンバの冒険』（1975年）を振り返りましょう

『少年徳川家康』（1975年）を振り返りましょう

『ゲッターロボG』（1975年）を振り返りましょう

『宇宙の騎士テッカマン』（1975年）を振り返りましょう

『イルカと少年』（1975年）を振り返りましょう

『アラビアンナイトシンドバットの冒険』（1975年）を振り返りましょう

『わんぱく大昔クムクム』（1975年）を振り返りましょう

『タイムボカン』（1975年）を振り返りましょう

『鋼鉄ジーグ』（1975年）を振り返りましょう

『UFOロボグレンダイザー』（1975年）を振り返りましょう

『アンデス少年ペペロの冒険』（1975年）を振り返りましょう

『元祖天才バカボン』（1975年）を振り返りましょう

『草原の少女ローラ』（1975年）を振り返りましょう

『一休さん』（1975年）を振り返りましょう

●関連商品のまとめ

■ 映像メディア関連
VHSからBlu-rayへ時代を超える収録形態
◉ VHSビデオ（1980年代後半～1990年代初頭）
初期の映像商品として最初に登場したのは、学研よりリリースされたVHSビデオシリーズ。全25話のうち、選抜話数を収録した“編集版”形式で発売された。ジャケットには迫力あるライドアーマーのイラストがあしらわれ、店頭でもインパクトのある存在だった。
◉ LD（レーザーディスク）
アニメファンの間でLD需要が高まった1990年代初期、バンダイビジュアルからレーザーディスクボックスが限定発売された。パッケージは分厚い化粧箱仕様で、特製ブックレットや設定資料を同梱。音質・画質ともに当時の最高水準であり、コレクターズアイテムとして重宝された。
◉ DVD-BOX（2000年代初頭）
デジタル時代の到来に伴い、『モスピーダ』もついにDVD化。東映ビデオより2003年に全話収録のDVD-BOXが登場。特典として、未公開カットを収録した映像やキャスト・スタッフのインタビューなども加わり、新世代ファンの獲得にも成功した。
◉ Blu-ray（2010年代）
ハイビジョン画質で蘇る『モスピーダ』。2013年には「HDリマスター Blu-ray BOX」が発売。アニメ誌や特撮ムックと連動した復刻プロジェクトも併行され、“再評価ブーム”の象徴となった。BOXジャケットは天神英貴による描き下ろし、硬派なビジュアルがファンを唸らせた。

■ 音楽関連商品
戦場に響くメロディの数々
◉ シングルレコード／カセット（1983年）
主題歌「失われた伝説（ゆめ）を求めて」（アンディ）と、エンディング「ブルー・レイン」（松木美音&アンディ）は、当時のアニメソング市場でも特に印象的な楽曲として人気を博した。ソノシート付きアニメ雑誌やアニメグラフとの連動もあり、音楽単体でも高い評価を得た。
◉ LPアルバム『機甲創世記モスピーダオリジナル・サウンドトラック』
作曲・編曲に久石譲を起用し、重厚なオーケストレーションとシンセサウンドが融合したサントラ盤がリリース。A面は主題歌・挿入歌、B面は劇中BGMを中心に構成され、ファンの間で「久石アニメ音楽の傑作」として再評価されている。
◉ CD復刻盤（1990年代～）
バンダイミュージックより、オリジナル音源をデジタルマスタリングしたCD化がなされ、ジャケットも当時のLPデザインを踏襲。のちに“アニソン名盤”として複数のコンピレーションにも収録された。

■ ホビー・おもちゃ関連
可変バイクが少年心を鷲掴みにした
◉ タカトクトイス製ライドアーマーシリーズ
最も代表的な商品が、タカトクトイスが発売した「1/15スケールライドアーマースティック機」。バイク形態からロボット形態への完全変形ギミックを搭載し、玩具としての完成度は当時の中でも群を抜いていた。イエロー機、レイ機、フーケ機など、隊員ごとに機体色を変えたバリエーション展開も行われた。
◉ アクションフィギュア・プラモデル
バンダイのプラモデル部門からは、「ライドアーマー」や「モンスーン号」などが1/48スケールで発売。組み立て型ながら、可動域や変形機構に工夫が凝らされ、模型誌でもたびたび特集が組まれた。また、レフレスやインビットのメカもマイナーながら商品化された。

■ ゲーム・ボードゲーム関連
電子の世界でも戦うモスピーダ
◉ アナログゲーム：『機甲創世記モスピーダ戦略ゲーム』
学研が展開したボードゲームシリーズの一環として、『モスピーダ』を題材とした戦術シミュレーションゲームが存在。プレイヤーは地球奪還部隊とインビット軍に分かれ、ユニットを進軍させながらマップを制圧する本格仕様だった。
◉ カードゲーム・トレーディングカード（非公式も含む）
当時の「アニメージュ」「OUT」などアニメ誌の付録として、キャラクター・メカのカード型シートが登場。これらは後に“非公式トレカ”として中古市場で収集対象になった。

■ 文房具・日用品関連
子どもの日常に浸透したメカデザイン
◉ 学研系商品：筆箱・下敷き・ノート・消しゴム
学研がメインスポンサーだったこともあり、文具製品との親和性は極めて高かった。とくに「ライドアーマー柄の筆箱」「スティックとレイが並ぶ下敷き」は学童文具の定番で、全国の文房具店に並んだ。
◉ 雑貨類：缶バッジ・腕時計・リュックサック
百貨店などでは、アニメフェア期間中にモスピーダグッズ売り場が設置され、缶バッジやストラップ、キャラプリントの腕時計などが展開。ファン向けだけでなく、子どもたちの日常に溶け込む実用品も多かった。

■ 食品・お菓子関連
食卓にも降り立った地球奪還部隊
◉ キャラメル菓子・チョコレート菓子（学研系）
一部のスーパーや駄菓子店では、「モスピーダキャラメル」「インビットチョコレート」などが販売され、パッケージにはキャラクターの全身像やメカイラストが印刷されていた。中にはミニシールやプラ製フィギュアが同封されており、“おまけ目当て”で購入する子どもたちが後を絶たなかった。
◉ ラーメン・カレー（レトルト食品）
アニメ食品コラボの初期例として、“モスピーダカレー（ビーフ＆チーズ味）”や“地球奪還ラーメン（味噌・しょうゆ味）”が試験販売されていた記録もある。流通数は少ないが、レアアイテムとしてコレクターズ市場で高額取引されるケースもある。

[anime-14]