
【アニメのタイトル】:新・ど根性ガエル
【原作】:吉沢やすみ
【アニメの放送期間】:1981年9月7日~1982年3月29日
【放送話数】:全30話
【チーフディレクター】:芝山努
【脚本】:高屋敷英夫、金子裕、金春智子、桜井正明、浦沢義雄
【音楽】:小六禮次郎
【作画監督】:小林おさむ
【美術監督】:水谷利春
【文芸担当】:飯岡順一
【制作協力】:亜細亜堂
【製作】:東京ムービー新社
【放送局】:日本テレビ系列
●概要
1981年9月7日から1982年3月29日まで日本テレビ系列で放送されたテレビアニメシリーズです。 本作は、吉沢やすみ氏の漫画『ど根性ガエル』を原作とし、1972年から1974年にかけて放送された初代アニメシリーズの続編として制作されました。
物語の概要
主人公の中学生・ひろしは、ある日、石につまずいてカエルのピョン吉を下敷きにしてしまいます。すると、ピョン吉は平面化してひろしのシャツに張り付き、言葉を話す不思議な存在となりました。こうして始まったひろしとピョン吉の奇妙な共同生活は、母ちゃんや友人の五郎、ガールフレンドの京子、そして学校の先生たちを巻き込み、日常の中でさまざまな騒動を繰り広げます。
主題歌と音楽
本作の主題歌は、当時新人だったとんねるずが担当しました。オープニングテーマ「ピョン吉・ロックンロール」は、横浜銀蝿が作詞・作曲を手掛け、とんねるずにとって初のレコード曲となりました。エンディングテーマ「夢行きチケット」は、大津あきらが作詞、加瀬邦彦が作曲を担当しています。また、挿入歌「おれたちピョン吉バンド」もとんねるずと富井淳が歌唱しています。
作品の特徴と演出
本作は、前作から約7年後の制作となり、登場キャラクターはそのままに、風俗や時代背景が現代風にアレンジされています。毎回、前半の冒頭部と後半の末端では同じシーンが用いられ、冒頭ではラジオ体操の曲が、末端では『11PM』のテーマ曲が流れるなど、演出面での工夫が見られます。また、エンディング曲は1番と2番の歌詞を毎回交互に流すなどの演出も行われました。
●あらすじ
平面ガエル・ピョン吉との出会い
物語は、東京都練馬区の公園近くの空き地で始まります。主人公の中学生・ひろしは、ある日、小石につまずいて転倒し、偶然にもカエルのピョン吉を押しつぶしてしまいます。しかし、驚くべきことに、ピョン吉はひろしのシャツに張り付き、「平面ガエル」として新たな生活を始めることになります。
ひろしとピョン吉の奇妙な共同生活
ひろしとピョン吉は、性格や好みの違いからしばしば口論になりますが、深い友情で結ばれています。ピョン吉はひろしの行動に口を出し、時には助言を与え、時には一緒にいたずらを企てます。二人の掛け合いは、物語のユーモラスな要素を強調しています。
個性豊かな仲間たち
物語には、ひろしとピョン吉の他にも魅力的なキャラクターが登場します。ひろしのガールフレンドである京子ちゃん、後輩の五郎、クラスメートで番長格のゴリライモ、教師生活25年の町田先生、美人教師のヨシ子先生、寿司職人の梅さんなど、多彩な人物が物語を彩ります。
日常の中の非日常
ひろしとピョン吉の日常は、学校生活や友人との交流、家庭での出来事など、現実的な要素が多く描かれています。しかし、ピョン吉がシャツに張り付いたカエルであるという非日常的な設定が、物語に独特の面白さを加えています。例えば、ピョン吉がひろしのシャツに張り付いたまま会話をしたり、行動を共にしたりするシーンは、視聴者に新鮮な驚きを与えます。
笑いと涙のエピソード
『新・ど根性ガエル』は、コメディ要素が強い作品ですが、時には感動的なエピソードも描かれています。友情や家族愛、成長など、普遍的なテーマが物語の中で展開され、視聴者の心に響くシーンが多く存在します。これらのエピソードは、作品全体の深みを増し、ただのギャグアニメにとどまらない魅力を持っています。
時代背景と作品の魅力
本作は、1980年代初頭の日本を舞台にしており、その時代特有の文化や風俗が反映されています。しかし、描かれているテーマやキャラクターの魅力は時代を超えており、現代の視聴者にも共感を呼ぶ要素が多く含まれています。また、前作から引き続き登場するキャラクターたちの成長や変化も見どころの一つです。
●登場キャラクター・声優
●ひろし
声優:野沢雅子
中学生の主人公。明るく元気だが、少しおっちょこちょいな性格。シャツに張り付いたピョン吉と共に、日々の騒動に巻き込まれる。
●ピョン吉
声優:千々松幸子
ひろしのシャツに張り付いた平面ガエル。おしゃべりで好奇心旺盛。ひろしの良き相棒として、共に冒険やトラブルに立ち向かう。
●母ちゃん
声優:斉藤昌
ひろしの母親。しっかり者で、ひろしやピョン吉の行動に頭を悩ませつつも、愛情深く見守る。
●五郎
声優:堀絢子
ひろしの後輩で、弟分的存在。純粋で素直な性格で、ひろしやピョン吉を慕い、共に行動することが多い。
●京子
声優:富井淳、黒須薫
ひろしのガールフレンド。明るくしっかり者で、ひろしやピョン吉の良き理解者。時に厳しく接することもあるが、根は優しい。
●ゴリライモ
声優:青空球児
ひろしのクラスメートで、番長的存在。強面だが情に厚く、ひろしや仲間たちと共に行動することが多い。
●南先生
声優:田中秀幸
ひろしたちのクラス担任。真面目で熱血漢。生徒たちの問題に真摯に向き合い、時に厳しく指導する。
●ヨシ子先生
声優:戸田恵子
学校の美人教師。優しく穏やかな性格で、生徒たちからの人気も高い。南先生とは同僚として良好な関係を築いている。
●町田先生
声優:永井一郎
ベテランの教師で、ひろしたちを温かく見守る存在。ジョギングが趣味で、物語の締めくくりに登場することが多い。
●梅三郎
声優:原田一夫
通称「梅さん」。寿司職人で、ひろしやピョン吉たちの行きつけの店を営む。温厚で面倒見の良い性格。
●主題歌・挿入歌・キャラソン・イメージソング
●オープニング曲
歌名:「ピョン吉・ロックンロール」
歌手名:とんねるず
作詞者:横浜銀蝿の翔
作曲者:横浜銀蝿
編曲者:小六禮次郎
歌のイメージ:
この曲は、ロックンロールのリズムに乗せて、主人公ひろしのシャツに張り付いた平面ガエル・ピョン吉のユニークさと、その活発なキャラクター性を表現しています。
歌詞の概要:
歌詞では、ピョン吉の特異性や彼の行動、そして周囲の反応がコミカルに描かれています。「ひっくり返る」「取り返る」などの言葉遊びや、「どどどどどどど ど根性ガエル」といったフレーズが印象的です。
歌手の歌い方:
とんねるずのエネルギッシュな歌唱が、曲の持つ明るさと楽しさを一層引き立てています。
視聴者の感想:
視聴者からは、「元気が出る曲」「子ども時代を思い出す」といった声が多く寄せられています。
●エンディング曲
歌名:「夢行きチケット」
歌手名:とんねるず
作詞者:大津あきら
作曲者:加瀬邦彦
編曲者:小六禮次郎
歌のイメージ:
この曲は、夢や希望をテーマにしたポップなメロディが特徴で、エンディングにふさわしい穏やかな雰囲気を持っています。
歌詞の概要:
歌詞では、未来への期待や冒険心が描かれ、「夢行きのチケットを手に入れて、新しい世界へ旅立とう」といった前向きなメッセージが込められています。
歌手の歌い方:
とんねるずの柔らかい歌声が、曲の持つ優しさと希望を表現しています。
視聴者の感想:
視聴者からは、「心が温まる」「前向きな気持ちになれる」といった感想が寄せられています。
●挿入歌
歌名:「おれたちピョン吉バンド」
歌手名:とんねるず、富井淳
作詞者:横浜銀蝿
作曲者:横浜銀蝿
編曲者:小六禮次郎
歌のイメージ:
この曲は、劇中で結成された「ピョン吉バンド」のテーマソングで、ロック調のリズムが特徴です。
歌詞の概要:
歌詞では、バンド活動の楽しさや仲間との絆が描かれています。
歌手の歌い方:
とんねるずと富井淳の掛け合いが、曲の楽しさを引き立てています。
視聴者の感想:
視聴者からは、「バンド活動の楽しさが伝わる」「ノリが良くて好き」といった感想が寄せられています。
●アニメの魅力とは?
1. 個性豊かなキャラクターたち
『新・ど根性ガエル』の最大の魅力の一つは、個性豊かなキャラクターたちの存在です。主人公のひろしと、そのシャツに張り付いた平面ガエルのピョン吉を中心に、彼らの周囲には多彩なキャラクターが登場します。例えば、ひろしのガールフレンドである京子ちゃん、クラスメートで番長格のゴリライモ、温厚な寿司職人の梅さんなど、それぞれが独自の個性と魅力を持っています。これらのキャラクターたちが織りなす人間関係やエピソードが、物語に深みと面白さを加えています。
2. 日常生活の中の非日常的な要素
本作は、日常生活の中に非日常的な要素を巧みに取り入れています。ピョン吉がシャツに張り付いた平面ガエルであるという設定は、現実離れしていますが、その中で描かれるエピソードは、学校生活や友人関係、家族とのやり取りなど、誰もが共感できるものばかりです。この現実と非現実のバランスが、作品のユニークさと魅力を生み出しています。
3. 笑いと感動のバランス
『新・ど根性ガエル』は、コメディ要素が強い作品でありながら、感動的なエピソードも多数存在します。ギャグやユーモアを交えつつ、友情や家族愛、成長といったテーマを描くことで、視聴者の心に深く響く物語を提供しています。この笑いと感動のバランスが、多くの視聴者から高い評価を受けています。
4. 声優陣の卓越した演技
本作の魅力を語る上で、声優陣の存在は欠かせません。主人公・ひろし役の野沢雅子さんと、ピョン吉役の千々松幸子さんの掛け合いは、視聴者から「最高のコメディシーンを生み出している」と評価されています。また、他のキャラクターを演じる声優陣も、それぞれの個性を見事に表現しており、作品全体のクオリティを高めています。
5. 時代を超えて愛されるテーマ
『新・ど根性ガエル』で描かれるテーマは、時代を超えて多くの人々に共感を呼び起こします。友情、努力、家族愛、そして逆境に立ち向かう姿勢など、普遍的なテーマが物語の中で巧みに描かれており、現代の視聴者にも新鮮な感動を与えます。
6. 視聴者からの評価と感想
視聴者からは、「感動の回がある基本的にギャグアニメなので、ギャグ回が多いんですが感動回もある。その感動回はどれも質が高く、とても満足!」といった声が寄せられています。また、「面白さ満点!カエルと少年の共同生活、笑いあり感動あり。声優陣の掛け合いも最高!」といった感想もあり、作品の魅力が多くの人々に伝わっていることが伺えます。
7. 音楽の魅力
本作のオープニングテーマ「ピョン吉・ロックンロール」は、ロックンロールのリズムに乗せて、主人公ひろしのシャツに張り付いた平面ガエル・ピョン吉のユニークさと、その活発なキャラクター性を表現しています。また、エンディングテーマ「夢行きチケット」は、夢や希望をテーマにしたポップなメロディが特徴で、エンディングにふさわしい穏やかな雰囲気を持っています。これらの楽曲が作品の世界観を音楽面からも豊かに彩り、視聴者に強い印象を残しました。
8. 前作からの進化と新鮮さ
『新・ど根性ガエル』は、前作の魅力を引き継ぎつつ、作画や演出面での進化を遂げています。キャラクターデザインやアニメーションの質が向上し、視覚的にも楽しめる作品となっています。また、新たなエピソードやキャラクターの追加により、視聴者に新鮮な驚きと楽しさを提供しています。
●当時の視聴者の反応
懐かしさと新鮮さの融合
前作から約7年後に放送された『新・ど根性ガエル』は、前作を視聴していたファンにとって懐かしさを感じさせる一方、新たな要素や現代風のアレンジが加わり、新鮮さも提供しました。視聴者からは、「懐かしさと新しさが融合していて、毎週楽しみにしていた」といった声が寄せられました。
キャラクターの再登場に対する喜び
主要キャラクターであるひろしやピョン吉、京子ちゃん、ゴリライモなどが再び登場し、視聴者は彼らの新たな物語を楽しみました。特に、ピョン吉のユーモラスな言動や、ひろしとの掛け合いは、多くの視聴者から「やっぱりこのコンビは最高」と評価されました。
新キャラクターへの興味と期待
本作では、新たなキャラクターやエピソードが追加され、視聴者からの関心を集めました。新キャラクターの個性的な性格や、既存キャラクターとの絡みが新鮮で、「新しいキャラクターも魅力的で、物語に深みが増した」との感想が寄せられました。
続編としての成功
メディアからは、『新・ど根性ガエル』が前作の魅力を引き継ぎつつ、新たな要素を加えることで成功したとの評価がありました。特に、キャラクターデザインや作画の向上、ストーリーの多様性が指摘され、「続編として十分に期待に応えた作品」と評されました。
音楽面での高評価
本作のオープニングテーマ「ピョン吉・ロックンロール」やエンディングテーマ「夢行きチケット」は、当時人気上昇中だったとんねるずが歌唱を担当し、話題となりました。メディアからは、「若々しくエネルギッシュな楽曲が作品の雰囲気にマッチしている」と高く評価されました。
社会現象としての位置づけ
『新・ど根性ガエル』は、放送当時のアニメブームの中で、再び注目を集める作品となりました。メディアは、「懐かしの作品が現代に蘇り、幅広い世代から支持を得ている」と報じ、社会現象としての側面も取り上げられました。
キャラクター造形の深さ
アニメ評論家や研究者からは、『新・ど根性ガエル』のキャラクター造形の深さが評価されました。ひろしとピョン吉の関係性や、周囲のキャラクターとの絡みが丁寧に描かれており、「人間関係の描写がリアルで共感を呼ぶ」との分析がなされました。
ギャグとシリアスのバランス
本作は、ギャグ要素とシリアスなテーマをバランスよく取り入れており、書籍でもその点が評価されました。「笑いの中に人間ドラマを織り交ぜる手法が秀逸で、視聴者を飽きさせない」との指摘がありました。
時代背景とのリンク
1980年代初頭の社会情勢や文化を反映したエピソードが多く、書籍ではその点が注目されました。「当時の社会問題や流行を取り入れることで、視聴者との距離感を縮めた」との評価がありました。
●声優について
野沢雅子(ひろし役)
多彩な役柄を演じる実力派声優
野沢雅子さんは、主人公・ひろしの声を担当しました。彼女は『ドラゴンボール』の孫悟空役など、多くの代表作を持つ実力派声優として知られています。少年役を多く演じる彼女の明るく元気な声は、ひろしのキャラクターにぴったりであり、視聴者からも高い評価を受けました。
ひろし役への取り組み
野沢さんは、ひろしの無鉄砲で元気な性格を表現するため、声のトーンやテンポに工夫を凝らして演じました。彼女の演技は、ひろしの成長や葛藤をリアルに伝え、視聴者の共感を呼びました。
共演者とのエピソード
野沢さんは、ピョン吉役の千々松幸子さんとの掛け合いを特に楽しんでいたといいます。二人の息の合った演技は、作品の魅力を一層引き立てました。
千々松幸子(ピョン吉役)
平面ガエル・ピョン吉の個性を表現
千々松幸子さんは、ひろしのシャツに張り付いた平面ガエル・ピョン吉の声を担当しました。彼女は、ピョン吉のユーモラスで元気な性格を生き生きと演じ、その独特のキャラクター性を見事に表現しました。
声の演技における工夫
千々松さんは、ピョン吉の感情表現を豊かにするため、声のトーンやリズムに変化をつける工夫をしていました。これにより、ピョン吉の喜怒哀楽が視聴者に伝わりやすくなりました。
視聴者からの反響
千々松さんの演じるピョン吉は、視聴者から「愛らしくて元気をもらえる」と好評でした。彼女の演技が、ピョン吉のキャラクターをより魅力的にし、作品全体の人気に貢献しました。
斉藤昌(母ちゃん役)
ひろしの母親としての存在感
斉藤昌さんは、ひろしの母親である「母ちゃん」の声を担当しました。彼女は、しっかり者で愛情深い母親像を演じ、家庭的な温かさを作品にもたらしました。
母ちゃん役への思い入れ
斉藤さんは、母ちゃんの強さと優しさを表現するため、声の抑揚や間の取り方に細心の注意を払って演じました。彼女の演技は、視聴者に母親の愛情や家族の絆を伝える重要な役割を果たしました。
共演者との関係性
斉藤さんは、ひろし役の野沢雅子さんとの共演を通じて、親子のリアルなやり取りを追求しました。二人の自然な掛け合いは、視聴者からも「本当の親子のようだ」と評価されました。
堀絢子(五郎役)
多彩な役柄を演じる実力派声優
堀絢子さんは、ひろしの後輩である五郎の声を担当しました。彼女はこれまでに数多くのアニメ作品で主要キャラクターを演じており、その実力は業界内外で高く評価されています。
五郎役への取り組み
五郎は純粋で好奇心旺盛なキャラクターであり、堀さんはその無邪気さと愛らしさを表現するため、声のトーンやテンポに工夫を凝らして演じました。彼女の演技は、五郎の成長や友情をリアルに伝え、視聴者の共感を呼びました。
共演者とのエピソード
堀さんは、ひろし役の野沢雅子さんやピョン吉役の千々松幸子さんとの掛け合いを特に楽しんでいたといいます。彼女たちとの息の合った演技は、作品の魅力を一層引き立てました。
富井淳→黒須薫(京子役)
ヒロインとしての存在感
京子ちゃんは、ひろしのガールフレンドであり、物語のヒロイン的存在です。第1話から第26話までは富井淳さんが、そして第27話以降は黒須薫さんが京子ちゃんの声を担当しました。二人の声優がそれぞれの解釈で京子ちゃんの魅力を表現し、視聴者から愛されるキャラクターを作り上げました。
声優交代による変化
声優の交代は作品に大きな影響を与えることがありますが、富井さんから黒須さんへの交代はスムーズに行われました。黒須さんは富井さんの演技を尊重しつつ、自身の個性を加えることで、京子ちゃんの新たな一面を引き出しました。視聴者からは、「声が変わっても京子ちゃんの魅力は変わらない」との声が寄せられました。
京子役への思い入れ
富井さんも黒須さんも、京子ちゃんの明るさと優しさを表現するため、声の抑揚や間の取り方に細心の注意を払って演じました。彼女たちの演技は、視聴者に京子ちゃんの魅力やひろしとの関係性を伝える重要な役割を果たしました。
青空球児(ゴリライモ役)
強面だが憎めないキャラクター
青空球児さんは、ひろしのクラスメートで番長格のゴリライモの声を担当しました。彼は、ゴリライモの強面ながらも情に厚い一面を巧みに演じ、キャラクターに深みを与えました。
声の特徴と演技
青空さんの低く太い声は、ゴリライモの外見と性格にマッチしており、視聴者からも「ゴリライモそのもの」と称賛されました。彼の演技は、ゴリライモのコミカルな場面と真剣な場面の両方で光りました。
共演者とのエピソード
青空さんは、ひろし役の野沢雅子さんやピョン吉役の千々松幸子さんとの掛け合いを楽しみながら演じており、その楽しさが作品にも反映されていました。特に、ゴリライモとひろしの対立や友情のシーンでは、青空さんと野沢さんの息の合った演技が視聴者から高く評価されました。
田中秀幸(南先生役)
多彩な役柄を演じる実力派声優
田中秀幸さんは、南先生の声を担当しました。彼はこれまでに数多くのアニメ作品で主要キャラクターを演じており、その実力は業界内外で高く評価されています。南先生は、生徒たちに慕われる熱血教師であり、田中さんはその情熱と優しさを見事に表現しました。
南先生役への取り組み
南先生は、生徒たちに対して厳しさと優しさを併せ持つキャラクターであり、田中さんはそのバランスを意識して演じました。彼の演技は、南先生の人間味あふれる姿をリアルに伝え、視聴者の共感を呼びました。
共演者とのエピソード
田中さんは、ひろし役の野沢雅子さんやピョン吉役の千々松幸子さんとの掛け合いを特に楽しんでいたといいます。彼らとの息の合った演技は、作品の魅力を一層引き立てました。
戸田恵子(ヨシ子先生役)
多才な声優としての活躍
戸田恵子さんは、ヨシ子先生の声を担当しました。彼女は声優業だけでなく、女優や歌手としても活躍しており、その多才ぶりが知られています。ヨシ子先生は、明るくて生徒思いの教師であり、戸田さんの柔らかい声質がキャラクターにマッチしていました。
ヨシ子先生役への思い入れ
戸田さんは、ヨシ子先生の明るさと優しさを表現するため、声のトーンやテンポに工夫を凝らして演じました。彼女の演技は、視聴者にヨシ子先生の魅力や生徒たちとの関係性を伝える重要な役割を果たしました。
視聴者からの反響
戸田さんの演じるヨシ子先生は、視聴者から「優しくて理想の先生」と好評でした。彼女の演技が、ヨシ子先生のキャラクターをより魅力的にし、作品全体の人気に貢献しました。
永井一郎(町田先生役)
ベテラン声優としての存在感
永井一郎さんは、町田先生の声を担当しました。彼は数多くの作品で重要なキャラクターを演じてきたベテラン声優であり、その重厚な声質と確かな演技力で知られています。町田先生は、厳格でありながらも生徒たちを深く思いやる教師であり、永井さんの演技がその人間性を深く表現していました。
町田先生役への取り組み
永井さんは、町田先生の厳しさと優しさを表現するため、声の抑揚や間の取り方に細心の注意を払って演じました。彼の演技は、視聴者に町田先生の信念や生徒たちへの愛情を伝える重要な役割を果たしました。
共演者との関係性
永井さんは、他の声優陣との共演を通じて、作品全体の調和を大切にしていました。彼の経験豊富な演技は、若手声優たちにとっても学ぶべき点が多く、現場の雰囲気を引き締める存在でした。
原田一夫(梅さん役)
個性的なキャラクターの表現
原田一夫さんは、梅さんの声を担当しました。梅さんは、下町の人情味あふれるキャラクターであり、原田さんの温かみのある声がその魅力を引き立てました。
梅さん役への思い入れ
原田さんは、梅さんの人情深さやユーモラスな一面を表現するため、声のトーンやリズムに工夫を凝らして演じました。彼の演技は、梅さんのキャラクターをより立体的にし、視聴者から親しまれる存在となりました。
視聴者からの反響
原田さんの演じる梅さんは、視聴者から「親しみやすくて温かいキャラクター」として愛されました。彼の演技が、作品全体の雰囲気を和ませる役割を果たし、多くの人々に親しまれました。
●イベントやメディア展開など
視聴者参加型イベントの開催
放送当時、『新・ど根性ガエル』は視聴者との直接的な交流を図るため、各地で視聴者参加型のイベントを開催しました。これらのイベントでは、キャラクターショーや声優陣によるトークショーが行われ、ファンとの距離を縮める試みがなされました。特に、子供たちがピョン吉の着ぐるみと触れ合えるコーナーは大人気で、家族連れで賑わいました。
関連商品の販売促進キャンペーン
アニメ放送に合わせて、ピョン吉をデザインした文房具や衣料品など、多彩な関連商品が発売されました。これらの商品は、デパートや玩具店での特設コーナーで販売され、購入者特典としてオリジナルステッカーが配布されるなど、購買意欲を高める工夫が施されていました。
●関連商品のまとめ
アパレル関連商品
放送当時、最も人気があったのは、主人公ひろしのトレードマークであるピョン吉が張り付いたTシャツでした。このTシャツは、子供から大人まで幅広い層に支持され、さまざまなデザインやカラーバリエーションが展開されました。また、ピョン吉のイラストがプリントされたトレーナーやパジャマなども販売され、日常生活でキャラクターを身近に感じられる商品が多く展開されていました。
文房具・雑貨類
子供たちを中心に、ピョン吉や他のキャラクターがデザインされた文房具が人気を博しました。ノート、鉛筆、消しゴム、下敷きなど、学校で使用するアイテムにキャラクターが描かれ、学習意欲を高める効果もありました。また、キャラクターのイラストが入ったお弁当箱や水筒などのランチグッズも販売され、日常生活のさまざまな場面でキャラクターと触れ合うことができました。
玩具類
ピョン吉のぬいぐるみやフィギュアなどの玩具も多数販売されました。これらの商品は、子供たちがアニメの世界観を再現して遊ぶことができるアイテムとして人気を集めました。また、ボードゲームやカードゲームなど、家族や友人と一緒に楽しめる商品も展開されていました。
カプセルトイ(ガチャガチャ)商品の展開
近年では、カプセルトイとして『ど根性ガエル』のキャラクター商品が展開されています。例えば、2023年12月には「ピョン吉Tシャツ型キーホルダー」が発売予定です。この商品は、ピョン吉がデザインされたTシャツ型のキーホルダーで、ノーマルからアロハシャツ柄まで全6種類がラインナップされています。カプセルトイとして手軽に入手できることから、コレクションアイテムとしても人気が高まっています。
ボトルキャップスタンド
同じく2023年11月には、「ど根性ガエル ピョン吉キャップスタンドコレクション」が発売予定です。これは、ペットボトルのキャップに取り付けることができるスタンドで、長袖バージョンとTシャツバージョンの2種類が展開されています。自宅やアウトドアなど、さまざまなシーンで使用できる実用性とデザイン性を兼ね備えた商品として注目されています。
アパレル商品の再展開
放送当時に人気を博したピョン吉Tシャツは、現在でも新たなデザインやコラボレーション商品として再展開されています。例えば、Amazonでは「ドコンジョウガエル Tシャツ 半袖 ど根性ガエル グッズ ピョン吉 ゴキゲン」という商品が販売されており、今にも飛び出しそうなピョン吉のプリントが印象的なデザインとなっています。サイズ展開も豊富で、男女問わず着用できるアイテムとして人気を集めています。
映像商品
『新・ど根性ガエル』のBlu-ray BOX(初回限定版)が発売され、ファンやコレクターから注目を集めています。高画質で作品を楽しめるだけでなく、特典映像やブックレットなどの付属品も充実しており、当時の放送をリアルタイムで視聴していた世代から新たなファン層まで幅広く支持されています。