
国際映画社アンソロジー 1979〜1984/テレビ主題歌[CD]【返品種別A】
【アニメのタイトル】:めちゃっこドタコン
【制作】:国際映画社
【アニメの放送期間】:1981年4月4日~1981年10月10日
【放送話数】:全28話
【構成・監修】:山本優
【チーフディレクター、キャラクターデザイン】:しらとたけし
【チーフデザイナー】:伊藤岩光、伊藤みつ絵
【音楽】:菊池俊輔
【演出】:康村正一
【アニメーション制作】:東映動画
【放送局】:フジテレビ系列
●概要
『めちゃっこドタコン』は、1981年4月4日から同年10月10日までフジテレビ系列で放送された全28話のギャグアニメです。 本作は国際映画社が制作し、東映動画がアニメーション制作を担当しました。 物語は、天才少女が作り上げた少年型ロボット「ドタコン」を中心に展開されるドタバタ劇を描いています。
制作スタッフ
本作の制作には、多くの才能あるスタッフが集結しました。 製作は壺田重三が担当し、企画は壺田重夫が手掛けました。構成・監修は山本優が務め、音楽は菊池俊輔が担当しました。チーフディレクターとキャラクターデザインはしらとたけしが務め、チーフデザイナーとして伊藤岩光と伊藤みつ絵が参加しました。美術は伊藤岩光、田中資幸、飯島久美子、伊藤みつ絵、千々波美恵子、金子英俊、日渡ひろみ、宮前光春が担当しました。
音楽と主題歌
『めちゃっこドタコン』の音楽は、数多くのアニメ作品で知られる菊池俊輔が手掛けました。主題歌はキングレコードからリリースされ、オープニングテーマ「ドタコン音頭」とエンディングテーマ「ドタコン子守唄」があります。これらの楽曲は、アニメのコミカルな雰囲気を盛り上げる役割を果たしました。
メディア展開と商品化
放送当時、アニメの人気を受けて関連商品が発売されました。1984年頃には、東芝映像ソフトからVHSとベータ形式でビデオソフトがリリースされ、ファンが自宅で作品を楽しむことができました。しかし、2025年3月現在、DVDやブルーレイでの再リリースは行われていません。
放送後の評価と影響
『めちゃっこドタコン』は、放送終了後も一部のアニメファンから根強い支持を受けています。特に、菊池俊輔の音楽や個性的なキャラクターたちは、後の作品にも影響を与えました。しかし、メディア展開が限定的であったため、現在では視聴が難しい状況にあります。
まとめ
『めちゃっこドタコン』は、1981年に放送されたギャグアニメで、天才少女と彼女が作ったロボットたちの騒動を描いています。個性的なキャラクターや菊池俊輔の音楽が特徴で、放送当時は関連商品も発売されました。しかし、現在では視聴手段が限られており、再評価が望まれる作品です。
●あらすじ
団ミチルの天才的創造
日本有数の大財閥「団コンツェルン」の総帥、団大三の孫娘である団ミチルは、わずか11歳にしてアメリカの名門工科大学を卒業した天才少女です。 彼女は弟と妹が欲しいという願望から、自らの手で男児型ロボット「ドタコン」と女児型ロボット「チョピ子」を作り上げました。ドタコンは感情豊かで正義感が強く、バンカラファッションに身を包み、頭部のアンテナを帽子型ロボットのダンボーで隠しています。チョピ子はお転婆で少し泣き虫な性格で、卵の殻のような髪型が特徴です。ミチルは世間知らずな一面もあり、普通の少女らしい感性を身につけさせるために東京の下町に住む親戚のもとに預けられます。そこで、ドタコンやチョピ子と共に様々な騒動を巻き起こしていきます。
ドタコンとチョピ子の騒動
ドタコンとチョピ子は、ミチルの期待に応えるべく、町中でさまざまな冒険や騒動を繰り広げます。彼らの行動は時に予測不能で、周囲の人々を巻き込んで大混乱を招くこともあります。しかし、その純粋な心と好奇心から生まれる行動は、周囲に笑顔と驚きをもたらします。
ミチルの成長と家族の絆
ミチルは、ドタコンとチョピ子との日々を通じて、家族の大切さや人間関係の複雑さを学んでいきます。彼女の天才的な頭脳だけでは解決できない問題や感情に直面し、悩みながらも成長していく姿が描かれています。また、団家の家族関係や、ミチルを取り巻く人々との交流も物語の重要な要素となっています。
まとめ
『めちゃっこドタコン』は、天才少女と彼女が創り出したロボットたちが織りなすユーモラスで心温まる物語です。彼らの冒険や成長を通じて、家族の絆や人間関係の大切さを描いています。放送から数十年が経過した現在でも、その魅力は色褪せることなく、多くのファンに愛され続けています。
●登場キャラクター・声優
●ドタコン
声優:杉山佳寿子
ミチルが弟として制作した7歳相当の少年型ロボット。感情豊かで正義感が強く、バンカラファッションを好む。頭部のアンテナを帽子型ロボットのダンボーで隠している。
●チョピ子
声優:白石冬美
ミチルが最初に作った5歳相当の少女型ロボット。お転婆で少し泣き虫な性格。白い髪と卵の殻のような独特の髪型が特徴的。
●団ミチル
声優:中野聖子
団コンツェルン総帥の孫娘で、11歳にしてアメリカの名門工科大学を卒業した天才少女。眼鏡がトレードマークで、ドタコンとチョピ子の生みの親。
●ダンボー
声優:龍田直樹
ミチルが制作した帽子型ロボットで、ドタコンの兄貴分的存在。ドタコンの頭部のアンテナを隠す役割も持つ。
●ペロ
声優:兼本新吾
ドタコンの友達である犬。実はミチルが作った犬型ロボットで、機械いじりが趣味。
●カポネゴリラ
声優:兼本新吾
ドタコンに学ランを与えた少年で、ペロの飼い主でもある。
●堂下来内
声優:北川米彦
ミチルの執事で、彼女からは「やかまし来内」と呼ばれている。
●団エミ
声優:鈴木富子
ミチルの姉で、彼女のことをあまり快く思っていない。
●団ユミ
声優:川浪葉子
ミチルのもう一人の姉で、エミ同様にミチルを快く思っていない。
ウィキペディア
●団進之介
声優:田中崇
ミチルたちの父親で、団コンツェルンの後継者候補。落ち着きのない性格。
●団カトリーヌ
声優:佐久間あい
ミチルたちの母親で、金髪の美女。
●団大三
声優:矢田耕司
ミチルたちの祖父で、団コンツェルンの総帥。ミチルを溺愛している。
●戸部源太
声優:矢田耕司
ミチルのクラスメイトで、ガキ大将的存在。
●前原明彦
声優:杉原未樹
ミチルのクラスメイトで、宇宙マニア。ミチルを宇宙人だと疑っている。
●主題歌・挿入歌・キャラソン・イメージソング
●オープニング曲
曲名:『おいらドタコン』
歌手名:たいらいさお
作詞者:山本優
作曲者・編曲者:菊池俊輔
この曲は、主人公ドタコンの視点から歌われた楽曲で、彼の元気で前向きな性格を反映しています。歌詞は、ドタコンの冒険心や仲間たちとの絆を描いており、リズミカルなメロディが特徴です。たいらいさおの力強く明るい歌声が、ドタコンのキャラクター性を見事に表現しています。視聴者からは、「聴いていると元気が出る」「ドタコンの魅力が詰まった曲」といった感想が寄せられています。
●エンディング曲
曲名:『チョピ子はアイドル』
歌手名:藤門かおる
作詞者:山本優
作曲者・編曲者:菊池俊輔
この楽曲は、チョピ子の可愛らしさとアイドル性を前面に押し出した内容となっています。歌詞は、チョピ子の魅力や日常の出来事を描写しており、明るくポップなメロディが印象的です。藤門かおるの柔らかく愛らしい歌声が、チョピ子のキャラクターにマッチしています。視聴者からは、「チョピ子の可愛さが伝わる」「耳に残るメロディ」といった好評の声が上がっています。
●エンディング曲
曲名:『ドタコン音頭』
歌手名:たいらいさお、藤門かおる
作詞者:山本優
作曲者・編曲者:菊池俊輔
この曲は、作品のエンディングテーマとして使用され、ドタコンとチョピ子が登場する楽しい音頭調の楽曲です。歌詞は、ドタコンとチョピ子の日常や彼らの仲間たちとの交流を描いており、親しみやすいリズムが特徴です。たいらいさおと藤門かおるのデュエットが、楽曲に活気と楽しさを加えています。視聴者からは、「一緒に踊りたくなる」「エンディングにぴったりの曲」といった感想が寄せられています。
●挿入歌
曲名:『チョビ子のララバイ』
歌手名:藤門かおる
作詞者:山本優
作曲者・編曲者:菊池俊輔
この楽曲は、チョピ子の優しさと愛らしさを表現した子守唄風の曲です。歌詞は、チョピ子が大切な人を思いやる気持ちや、安らぎの時間を描写しています。藤門かおるの柔らかく包み込むような歌声が、楽曲の温かみを増しています。視聴者からは、「心が癒される」「チョピ子の優しさが伝わる」といった感想が寄せられています。
●挿入歌
曲名:『ときめきのメカニック』
歌手名:藤門かおる
作詞者:山本優
作曲者・編曲者:菊池俊輔
この曲は、メカニックな要素とときめきをテーマにしたアップテンポな楽曲です。歌詞は、機械と心の融合や、新たな発見への期待感を描いています。藤門かおるの明るく弾むような歌唱が、楽曲の躍動感を引き立てています。視聴者からは、「聴いていて楽しくなる」「未来への希望を感じる」といったポジティブな反応が見られます。
●挿入歌
曲名:『めちゃっこロックンロール』
歌手名:たいらいさお
作詞者:山本優
作曲者・編曲者:菊池俊輔
この楽曲は、作品のエネルギッシュな雰囲気を反映したロックンロール調の曲です。歌詞は、ドタコンたちの冒険や友情を力強く歌い上げています。たいらいさおのパワフルで熱い歌声が、楽曲の勢いをさらに高めています。視聴者からは、「元気が出る」「ドタコンの世界観にマッチしている」といった好評の声が寄せられています。
●アニメの魅力とは?
魅力的なストーリー展開
物語は、ミチルがドタコンとチョピ子を作り上げたことから始まります。彼らは東京の下町に住む親戚のもとに預けられ、普通の少女らしい感性を身につけるための生活を始めます。ドタコンとチョピ子は、ミチルの期待に応えるべく、町中でさまざまな冒険や騒動を繰り広げます。彼らの行動は時に予測不能で、周囲の人々を巻き込んで大混乱を招くこともありますが、その純粋な心と好奇心から生まれる行動は、周囲に笑顔と驚きをもたらします。
音楽と主題歌
本作の音楽は、数多くのアニメ作品で知られる菊池俊輔が手掛けました。主題歌はキングレコードからリリースされ、オープニングテーマ「ドタコン音頭」とエンディングテーマ「ドタコン子守唄」があります。これらの楽曲は、アニメのコミカルな雰囲気を盛り上げる役割を果たしました。
視聴者の評価と影響
『めちゃっこドタコン』は、放送当時から視聴者に親しまれ、一部のアニメファンから根強い支持を受けています。特に、菊池俊輔の音楽や個性的なキャラクターたちは、後の作品にも影響を与えました。しかし、メディア展開が限定的であったため、現在では視聴が難しい状況にあります。
●当時の視聴者の反応
1. ドタコンとチョピ子の兄妹愛が生む笑い
視聴者からは、ドタコンとチョピ子の兄妹としての関係性が微笑ましいとの声が多く寄せられました。特に、二人が巻き起こす騒動やドタバタ劇は、家庭内の兄妹喧嘩を彷彿とさせ、多くの家庭で共感を呼びました。
2. 団ミチルの天才少女像に対する評価
8歳でアメリカの工科大学を卒業したという設定の団ミチルは、当時の視聴者から「新しいタイプのヒロイン」として注目されました。彼女の発明品や知識が物語を進行させる要素となり、特に若い女性視聴者からの支持を集めました。
3. 国際映画社と東映アニメーションのコラボレーション
本作は、国際映画社と東映アニメーション(当時は東映動画)の共同制作であり、その新鮮な試みにメディアからも注目が集まりました。これまでの作品とは一線を画す作風や演出が評価され、アニメ業界内でも話題となりました。
4. 主題歌『おいらドタコン』の人気
たいらいさおが歌う主題歌『おいらドタコン』は、子供たちの間で大変人気を博しました。明るくキャッチーなメロディーは、放送当時、多くの子供たちが口ずさんでいたと言われています。
5. 放送地域による視聴環境の違い
一部の地域では、フジテレビ系列の番組編成の関係で『めちゃっこドタコン』が放送されない、または遅れて放送されることがありました。これにより、視聴者からは放送地域による視聴環境の違いに対する不満の声も上がっていました。
6. キャラクターデザインと作画の評価
当時のアニメファンやメディアからは、キャラクターデザインや作画の質に対する評価が高かったとされています。特に、ドタコンやチョピ子のデザインは、子供たちからの人気を集め、関連商品も好調な売れ行きを見せていました。
7. ギャグ要素と教育的側面のバランス
本作はギャグアニメとしての側面が強い一方で、科学や発明といった教育的要素も取り入れており、親からは子供に見せたい番組として評価されていました。このバランスの良さが、家族での視聴を促進した要因の一つと考えられます。
8. 他作品との比較と独自性
同時期に放送されていた他のアニメ作品と比較して、『めちゃっこドタコン』は独自の世界観とキャラクター設定で差別化を図っており、そのユニークさが視聴者から支持を受けました。特に、ロボットでありながら人間らしい感情を持つドタコンのキャラクター性が、多くの視聴者の心を掴みました。
9. 視聴率と放送期間の関係
全28話という放送回数は、当時のアニメとしてはやや短めであり、視聴率の推移やスポンサーの意向など、放送期間に影響を与えた要因があったとされています。しかし、その短期間で強い印象を残した作品として、後年も語り継がれています。
10. 再放送やメディア展開の状況
放送終了後、再放送やビデオソフト化などのメディア展開が限定的であったため、視聴者からは再放送を望む声が多く寄せられました。しかし、その希少性が逆に作品のカルト的な人気を高める要因ともなりました。
●声優について
杉山佳寿子が演じるドタコンの魅力
ドタコンの声を担当した杉山佳寿子さんは、これまでにも多くの少年役を演じてきましたが、本作では特に感情豊かでエネルギッシュな演技が光りました。ドタコンの「ハッチャキ、ドタコーン!!」という決め台詞は、杉山さんの力強い声によって視聴者の記憶に深く刻まれました。また、ドタコンの坊主頭にアンテナが付いているため、普段は帽子型ロボットのダンボーで隠しているという設定もユニークで、杉山さんの演技がその個性的なキャラクター性を際立たせていました。
白石冬美が吹き込むチョピ子の可愛らしさ
チョピ子を演じた白石冬美さんは、その高く澄んだ声でお転婆で少し泣き虫な少女ロボットを見事に表現しました。彼女の演技は、チョピ子の無邪気さや愛らしさを強調し、視聴者から「まるで本当に5歳の少女が話しているようだ」との感想が寄せられました。また、白石さんはアドリブを交えた演技でチョピ子のキャラクターに深みを持たせ、物語に柔らかさと温かみを加えていました。
中野聖子が描く団ミチルの天才少女像
団ミチル役の中野聖子さんは、11歳にしてアメリカの名門工科大学を卒業した天才少女という難しい役柄を、知的でありながらもおてんばな少女として演じ分けました。彼女のボーイッシュな声質と演技は、ミチルのメガネをかけたトレードマークや「ボクっ娘」という特徴を際立たせ、視聴者から「新鮮で魅力的なヒロイン像」として評価されました。中野さんは、ミチルの科学的知識を駆使した発明や行動をリアルに演じ、物語の中で重要な役割を果たしていました。
龍田直樹が息吹を与えるダンボーの存在感
ダンボーの声を担当した龍田直樹さんは、帽子型ロボットというユニークなキャラクターに独特の存在感を持たせました。彼の柔らかく親しみやすい声は、ドタコンの兄貴分としてのダンボーの性格を的確に表現し、視聴者から「頼れる兄貴的存在」として親しまれました。また、龍田さんはダンボーのコミカルな面も巧みに演じ、物語に笑いを提供していました。
兼本新吾が演じるペロとカポネゴリラの二面性
兼本新吾さんは、本作でペロとカポネゴリラという対照的なキャラクターを一人で演じ分け、その多才さを示しました。ペロはドタコンの友達で、犬のような外見と性格を持つキャラクターです。兼本さんの柔らかく愛らしい声は、ペロの無邪気さと忠実さを際立たせ、視聴者から「ペロの声が可愛らしくて癒される」との感想が寄せられました。一方、カポネゴリラは町のボス的存在で、強面ながらもどこか憎めないキャラクターです。兼本さんの力強く低めの声は、カポネゴリラの威圧感とコミカルさを巧みに表現し、「カポネゴリラの存在感が作品に深みを与えている」との評価を受けました。
北川米彦が吹き込む堂下来内の独特な存在感
堂下来内を演じた北川米彦さんは、その独特の声質と演技でキャラクターに深みを持たせました。来内は、町の名士でありながらもどこか抜けている人物として描かれています。北川さんの落ち着いた声と微妙な間の取り方は、来内のユーモラスでありながらも威厳のある性格を見事に表現し、視聴者から「来内のシーンはいつも笑わせてもらった」との声が上がりました。
鈴木富子が演じる団エミの活発さと可憐さ
団エミ役の鈴木富子さんは、明るく元気な少女の声でキャラクターに命を吹き込みました。エミは、ドタコンたちと一緒に冒険する活発な女の子で、その行動力と好奇心が物語を盛り上げます。鈴木さんの生き生きとした演技は、エミの魅力を最大限に引き出し、「エミの元気さに元気をもらった」との感想が多く寄せられました。
川浪葉子が描く団ユミの優しさと知性
団ユミを演じた川浪葉子さんは、穏やかで知的な声でキャラクターを表現しました。ユミは、エミの姉であり、冷静でしっかり者の性格です。川浪さんの落ち着いた演技は、ユミの優しさと知性を際立たせ、視聴者から「ユミの存在が物語に安心感を与えている」との評価を受けました。
田中崇が演じる団進之介のコミカルな父親像
団進之介は、団コンツェルンの後継者候補であり、ミチル、エミ、ユミの父親として登場します。彼は落ち着きのない性格で、しばしばドタバタ劇を引き起こすキャラクターです。田中崇さん(後の銀河万丈)は、その豊かな声域と表現力で進之介のコミカルさと父親らしさを巧みに演じ分けました。視聴者からは、「進之介の慌てふためく姿が面白い」との感想が寄せられ、家族愛とユーモアが融合したキャラクターとして親しまれました。
佐久間あいが描く団カトリーヌの優雅さと母性
団カトリーヌは、金髪の美女であり、ミチルたちの母親として登場します。彼女はフランス人の血を引く設定で、その優雅さと母性が特徴的です。佐久間あいさんは、カトリーヌの上品さと家族への深い愛情を繊細に表現しました。視聴者からは、「カトリーヌの落ち着いた声が心地よい」との評価があり、家族を支える母親像として高く評価されました。
矢田耕司が演じる団大三と戸部源太の二面性
矢田耕司さんは、本作で二つの異なるキャラクターを演じ分けました。一つ目は、団コンツェルンの総帥であり、ミチルたちの祖父である団大三です。彼はミチルを溺愛する一方で、厳格な一面も持つ人物として描かれています。矢田さんの重厚な声は、大三の威厳と愛情深さを見事に表現し、「大三の存在感が物語に深みを与えている」との感想が寄せられました。二つ目は、ミチルのクラスメイトでガキ大将の戸部源太です。源太は強気でやんちゃな性格で、ドタコンたちとしばしば衝突します。矢田さんは、源太の粗野さと子供らしい無邪気さを巧みに演じ分け、「源太の登場シーンは笑いを誘う」との声が多く寄せられました。
杉原未樹が吹き込む前原明彦の知的好奇心
前原明彦は、ミチルのクラスメイトで宇宙マニアとして描かれています。彼はミチルを宇宙人だと疑い、独自の視点で物語に関わっていきます。杉原未樹さんは、明彦の知的好奇心と少し風変わりな性格を繊細に表現し、「明彦の推理が物語にスパイスを加えている」との評価がありました。
●イベントやメディア展開など
1. 主題歌とエンディングテーマのリリース
本作の主題歌『おいらドタコン』は、たいらいさおによって歌われ、明るくキャッチーなメロディーが子供たちの間で人気を博しました。エンディングテーマとしては、藤門かおるが歌う『チョピ子はアイドル』と『ドタコン音頭』の2曲が使用されました。これらの楽曲はシングルレコードとしてリリースされ、アニメファンや子供たちから好評を得ました。
2. キャラクターグッズの展開
放送期間中、ドタコンやチョピ子など主要キャラクターをモチーフにした文房具や玩具が多数発売されました。特に、ドタコンのフィギュアやチョピ子のぬいぐるみは子供たちの間で人気商品となり、関連グッズの売り上げも好調でした。
3. 雑誌や書籍での特集記事
アニメ雑誌や子供向けの月刊誌では、『めちゃっこドタコン』の特集記事が組まれ、キャラクター紹介や制作スタッフのインタビューが掲載されました。これにより、視聴者は作品の裏側や制作秘話に触れることができ、作品への興味をさらに深めました。
4. 地方イベントでのキャラクターショー
放送当時、全国各地のデパートや遊園地で『めちゃっこドタコン』のキャラクターショーが開催されました。ドタコンやチョピ子の着ぐるみが登場し、子供たちと触れ合うイベントは大盛況で、家族連れで賑わいました。これらのイベントは、地方の視聴者にも作品の魅力を直接伝える機会となりました。
5. 学校や地域での関連行事
一部の小学校や地域の子供会では、『めちゃっこドタコン』をテーマにした運動会や文化祭が行われました。子供たちがキャラクターに扮してパフォーマンスを披露するなど、作品が地域のコミュニティ活動にも影響を与えました。
6. テレビ番組でのコラボレーション
放送局のバラエティ番組や子供向け番組で、『めちゃっこドタコン』のキャラクターがゲスト出演することがありました。これにより、アニメファン以外の視聴者にも作品を知ってもらう機会が増え、視聴率向上にも寄与しました。
7. ファンからの手紙やイラストの紹介
放送中、視聴者から寄せられた手紙やイラストが番組内で紹介されるコーナーが設けられました。これにより、ファンとの双方向のコミュニケーションが生まれ、視聴者の作品への愛着が深まりました。
8. レコード店での発売記念イベント
主題歌やエンディングテーマのレコード発売に合わせて、全国のレコード店で発売記念イベントが開催されました。歌手によるミニライブやサイン会が行われ、ファンとの交流の場となりました。
9. 新聞やラジオでの宣伝活動
放送開始前や放送期間中、新聞広告やラジオCMを通じて『めちゃっこドタコン』の宣伝が行われました。これらのメディア展開により、幅広い年齢層に作品の存在が知られるようになりました。
10. 視聴者参加型のキャンペーン
視聴者が応募できるプレゼントキャンペーンやクイズ企画が実施され、当選者には限定グッズが贈られました。これらのキャンペーンは、視聴者の参加意識を高め、番組への関心を維持する効果がありました。
●関連商品のまとめ
1. 玩具類
放送当時、主要キャラクターであるドタコンやチョピ子のフィギュアが販売され、子供たちの間で人気を博しました。これらのフィギュアは、キャラクターの特徴を忠実に再現し、コレクションアイテムとしても価値がありました。
2. 文房具
子供向けの文房具も多く展開されました。特に、ドタコンやチョピ子のイラストが描かれたノートや鉛筆、消しゴムなどが販売され、学校生活で使用するアイテムとして人気を集めました。
3. 衣料品
キャラクターのデザインを取り入れた衣料品も販売されました。Tシャツやパジャマなど、日常的に使用できるアイテムがラインナップされ、子供たちに喜ばれました。
4. 食器類
子供向けの食器類も展開されました。ドタコンやチョピ子のイラストが描かれたお弁当箱やコップ、ランチョンマットなどが販売され、食事の時間を楽しく演出しました。
5. 音楽関連商品
主題歌や挿入歌を収録したレコードがキングレコードから発売されました。これらの楽曲は、アニメの世界観を音楽で楽しむことができ、ファンから好評を博しました。
6. 書籍・雑誌
アニメのストーリーやキャラクターを紹介する書籍や、関連する漫画が掲載された雑誌が販売されました。これらの出版物は、ファンが作品の世界観をより深く理解する手助けとなりました。
7. 給食関連グッズ
当時の学校生活に欠かせない給食袋やランチクロスなど、給食関連のグッズも販売されました。これらのアイテムは、子供たちの日常生活に彩りを添える存在として人気を集めました。
8. その他の雑貨
上記以外にも、ステッカーやキーホルダー、ポスターなど、多岐にわたる雑貨が販売されました。これらのアイテムは、ファンが日常生活で作品を身近に感じることができる商品として支持されました。